Jeśli kiedykolwiek słuchałeś w YouTube filmu zawierającego „bity lo-fi do nauki lub relaksu”, być może miałeś kontakt z muzyką Michaela Turnera.

Turner (26 lat) jest muzykiem zatrudnionym na pełen etat i tworzy muzykę pop pod nazwą PLVTINUM. Półtora roku temu zaczął spędzać część weekendów na tworzeniu muzyki w tak zwanej pasywnej przestrzeni odsłuchowej i szybko stwierdził, że produkcja muzyki w stylu „lo-fi” jest „bardzo łatwym” zajęciem dodatkowym.

To też dochodowe. Z dokumentów zweryfikowanych przez CNBC Make It wynika, że ​​pod nazwą Bonsai Beats – zespołem składającym się głównie z Turnera i gitarzysty Mike’a Bono – w ciągu ostatniego roku zarobił dodatkowe 33 139 dolarów.

Lo-fi oznacza „niską wierność”, co zasadniczo oznacza, że ​​brakuje mu wysokiej wartości produkcyjnej, którą można znaleźć w większości profesjonalnej muzyki. Należy go słuchać w tle podczas gotowania, pracy, nauki, a nawet snu.

Oznacza to, że cel Turnera jest prosty: ilość ponad jakość. Kiedy on i Bono współpracują nad utworami lo-fi, wyznaczają timer – zaledwie dwie minuty na napisanie, wyprodukowanie i nadanie tytułu każdej piosence. W ciągu ostatniego roku zarobili razem prawie 60 000 dolarów na 85 utworach, których stworzenie zajęło łącznie około trzech godzin.

Złagodzenie oczekiwań, jakie towarzyszy produkcji muzyki lo-fi, ma „w pewnym sensie działanie terapeutyczne” – mówi Turner, a dodatkowa gotówka nie zaszkodzi. Oto jak zbudował i zarządza swoją działalnością związaną z muzyką lo-fi.

W wieku 18 lat Turner opublikował na YouTube film, na którym śpiewa i gra oryginalną piosenkę, i uzyskał ponad milion wyświetleń. „To był mój pierwszy kontakt z tym, co potrafi wirusowość Internetu, i od tego momentu uzależniłem się” – mówi.

Utwory lo-fi nie zawsze cieszą się tak dużą liczbą odtworzeń jak Beyoncé czy Taylor Swift, ale mimo to mogą stać się popularne: Lofi Girl, popularna streamerka na YouTube, ma 13,6 miliona subskrybentów, a filmy regularnie gromadzą miliony wyświetleń.

Według strony profilowej Bonsai Beats ma około 12 000 słuchaczy miesięcznie na Spotify. Z 53 utworów na platformie tylko trzy trwają dłużej niż dwie minuty. Jeden z nich, zatytułowany „Lovely Lofi”, może pochwalić się ponad 300 000 odtworzeń.

Produkcja tych piosenek jest „znacznie prostsza, niż się ludziom wydaje”, a jedynym prawdziwym kosztem jest czas, mówi Turner. On i Bono tworzą utwory, używając gitary, klawiatury i Logic Pro, popularnego oprogramowania do miksowania muzyki, które obecnie kosztuje 199,99 dolarów.

Równie łatwo można korzystać z GarageBand, oprogramowania dostępnego bezpłatnie z produktami Apple, dodaje Turner.

Następnie prawdopodobnie będziesz potrzebować dystrybutora. Turner twierdzi, że korzysta z TuneCore, usługi online, która umieszcza Twoje utwory na platformach takich jak Spotify, Apple Music, YouTube i TikTok. Jego ceny wahają się od ograniczonej wersji bezpłatnej po roczną subskrypcję za 49,99 USD, a Turner płaci za opcję średniego poziomu za 29,99 USD – mówi.

Płacenie tej opłaty abonamentowej oznacza, że ​​TuneCore nie zatrzyma żadnego z Twoich przychodów ze sprzedaży, co kontrastuje z tradycyjnymi agencjami dystrybucyjnymi, które mogą ubiegać się o aż 85%, mówi Turner.

„Bariera wejścia jest tak niska, że ​​każdy, kto jest muzykiem zawodowym lub okazjonalnym, może od razu zacząć zajmować się tym jako dodatkową zajęcie” – mówi. „Piękno przesyłania strumieniowego polega na tym, że minimalny koszt jest naprawdę niski… Po prostu umieszczasz go na Spotify i jeśli jest to właściwa oferta, praktycznie natychmiast zaczyna zarabiać”.

Stosunkowo niskie wypłaty ze Spotify i innych platform do strumieniowego przesyłania muzyki to częsty temat rozmów wśród muzyków. Ale dla Turnera demokratyzacja muzyki – lub pomysł, że każdy może zarabiać pieniądze za pomocą platform streamingowych – to wielka sprawa.

Inni jego przyjaciele-muzycy również mają zajęcia związane z lo-fi. Jeden z nich opublikował utwór do usypiania i relaksu i zgromadził prawie 20 milionów odtworzeń, co zarobiło około 100 000 dolarów, ponieważ ludzie słuchali go wielokrotnie podczas zasypiania, mówi Turner. Inny znajomy, pisarz i producent bez stałych dochodów, niedawno sprzedał prawa do swojego katalogu do słuchania pasywnego za 1,68 miliona dolarów – dodaje.

„Finanse instytucjonalne zainteresowały się streamingiem i każdy, kto to zrobił [song] strumienie o charakterze powtarzającym się mogą uzyskać ofertę wykupu od tradycyjnego inwestora” – mówi Turner i dodaje: „To poważna przestrzeń”.

W sierpniu Turner założył własną wytwórnię płytową o nazwie Rebellion Records. Jak twierdzi, jego celem jest pomoc w dalszej demokratyzacji przemysłu muzycznego — wykorzystanie jego umiejętności produkcyjnych i badań nad wirusowością w Internecie, aby pomóc wschodzącym artystom. Jego wytwórnia zatrzyma 25% tantiem każdego artysty, a nie standard branżowy wynoszący 50–60%.

„To naprawdę ekscytujący okres w muzyce” – mówi Turner. „Jestem optymistyczna.”

NIE PRZEGAP: Chcesz być mądrzejszy i odnosić większe sukcesy w zarządzaniu pieniędzmi, pracą i życiem? Zapisz się na nasz nowy newsletter!

Dostawać Bezpłatny przewodnik po inwestowaniu Warrena Buffetta emitowany przez CNBCw którym zebrano najlepszą radę miliardera dla stałych inwestorów, nakazy i zakazy oraz trzy kluczowe zasady inwestowania w jasny i prosty przewodnik.