Aktorzy, którzy zmarli w 2023 roku, odegrali kultowe role
Pożegnanie gwiazd, które straciliśmy w 2024 roku, to czasem podwójny wstrząs emocji. Nie chodzi tylko o opłakiwanie utalentowanych ludzi, którzy zabawiali nas swoimi występami. W wielu przypadkach jest to czas, aby na nowo docenić charakterystyczne role, jakie odegrali w filmie i telewizji.
Niezależnie od tego, czy są to budzący podziw bohaterowie, skomplikowani złoczyńcy, czy zwykłe jednostki, które ledwo radzą sobie z życiem, te fikcyjne postacie towarzyszą nam przez dziesięciolecia. Czasami trudno oddzielić rolę od aktora. Ale to jest w porządku, ponieważ to połączenie sprawia, że aktorstwo jest tak wyjątkowe.
Oto niektórzy mężczyźni i kobiety, którzy zasługują na ostatnie podziękowania za swoje niezatarte postacie ekranowe. Och, jak będziemy za nimi tęsknić – i jak będziemy w kółko oglądać ich niezapomniane role w streamingu i dystrybucji.
Matthew Perry jako Chandler Bing („Przyjaciele”, NBC)
Na etykiecie adresowej swojego przewodnika telewizyjnego był znany jako Chanandler Bong. Dla reszty z nas Chandler Perry’ego odwoływał się do autentycznych lęków i nadziei kogoś, kto boi się, że nie jest godny miłości i sukcesu, a mimo to znajduje je dzięki swojej niezbędnej życzliwości i przyzwoitości. Kto nie chciałby założyć sobie indyka na głowę i odtańczyć głupi taniec, by zdobyć jego serce?
Andre Braugher jako kapitan Raymond Holt („Brooklyn Nine-Nine”, Fox i NBC)
Głębia Braughera jako poważnego aktora była oczywista w takich filmach jak „Chwała” i „Zabójstwo” stacji NBC. Braugher, choć utalentowany aktorsko, wniósł do komedii coś wyjątkowego. Surowy na zewnątrz, współczujący i dziwaczny w środku, kapitan Braughera Holt był perfekcją. Co jeszcze można powiedzieć? Jak Marc Evan Jackson (który grał męża Holt, Kevina Coznera) napisał na Twitterze po śmierci Braughera, używając wersu z wiersza Walta Whitmana o śmierci Abrahama Lincolna: „O kapitanie. Mój kapitan.”
Suzanne Somers jako Chrissy Snow („Kompania Trzech”, ABC)
W epoce dyskoteki nic w telewizji sieciowej nie było bardziej mrugające niż „Tree’s Company”, serial komediowy o heteroseksualnym mężczyźnie udającym geja, aby przenocować w pokoju z dwiema kobietami. Jako świąteczna „Chrissy” Snow Somers wniosła ujmującą, głupkowatą naiwność do swojej stereotypowej roli głupiej blondynki. Z dnia na dzień stała się sensacją jako – i na zawsze pozostanie – Chrissy, której czyste serce i nienaganne wyczucie komiksu zamieniły kreskówkę w kobietę, z której byłbyś dumny jako współlokatorka lub inna ważna osoba.
Ryan O’Neal jako Oliver Barrett IV („Historia miłosna”, 1970)
Kiedy niemożliwie dziarski Oliver, student Harvardu i spadkobierca starej fortuny, zakochał się w Jenny Cavilleri z klasy robotniczej Ali MacGraw, był to romans na wieki – a przynajmniej najlepszy wyciskacz łez ery Wietnamu. Gdzieś Oliver wciąż siedzi samotnie na zaśnieżonych trybunach, opłakując stratę swojej energicznej młodej żony. Miłość oznacza, że nigdy nie musisz mówić, że jest ci przykro, że tak mocno się w nim zakochałaś.
David McCallum jako Illya Kuryakin („Człowiek z UNCLE”, NBC)
W środku zimnej wojny między Ameryką a Związkiem Radzieckim rosyjski szpieg działający na rzecz światowych organów ścigania podniósł oglądalność w godzinach największej oglądalności. Na długo przed rozpoczęciem swojej kariery w „NCIS” szkocki aktor McCallum uczynił tajnego agenta Illyę Kuryakina – który współpracował z eleganckim Napoleonem Solo Roberta Vaughna – nieprawdopodobnym symbolem seksu. Enigmatyczna postać w golfie i fryzurze w stylu Beatlesów, Illya zrobił dla odprężenia tyle samo, co wiele lat później Gorbaczow.
Paul Reubens jako Pee-wee Herman („Pee-wee’s Playhouse”, CBS, „Pee-wee’s Big Adventure”, 1985 i więcej)
Niecierpliwy, kochający zabawę, rozpieszczony, a jednocześnie oddany przyjaciołom takim jak Chairy, Jambi, Miss Yvonne, Cowboy Curtis i wszystkim innym, którzy zaludniali jego świat mówiących przedmiotów i fantazyjnych gadżetów, Pee-wee był kolosalną postacią popkultury lat 80. . Uwielbiany przez dzieci i dorosłych, Pee-wee stworzył świat, w którym odmienność była nie tylko tolerowana, ale także akceptowana. Wszyscy – ludzie, zwierzęta, roboty, maleńkie dinozaury z gliny, gadające zegary itp. – byli mile widziani w domku zabaw Pee-wee.
Ron Cephas Jones jako William Hill („To my”, NBC)
Utalentowany aktor charakterystyczny znalazł się w centrum uwagi w serialu badającym rozpad i ewolucję relacji rodzinnych w czasie. Jako biologiczny ojciec Randalla Pearsona (Sterling K. Brown) William był fascynujący, gdy ponownie spotkał się ze swoim dorosłym synem i uczciwie stawił czoła ich skomplikowanym relacjom, przepraszając za to, że „zrobił wszystko źle”. Jones zdobył dwie nagrody Emmy i nagrodę Screen Actors Guild Award za rolę, która pokazała, że mądrość czasami wiąże się z bólem i wiekiem.
Alan Arkin jako Edwin Hoover („Mała Miss”, 2006).
Doświadczony aktor zagrał zwykłego Yossariana w „Paragraf 22” z lat 70., samotnego głuchego mężczyznę w „Serce jest samotnym łowcą” z 1968 r. oraz sadystycznego handlarza narkotyków, który groził niewidomej Audrey Hepburn w „Czekaj do zmroku” z 1967 r. jego jedyny Oscar za drugoplanową rolę łykającego heroinę, twardego i obrzucającego mądrością dziadka w niekonwencjonalnej komedii rodzinnej. Podnoszący na duchu moment? Kiedy Edwin grany przez Arkina – który uczy swoją niespokojną wnuczkę Olive, tańca w klubie ze striptizem do „Superfreak” dla niej dziecięcy konkurs piękności — mówi jej, że jest piękna wewnątrz i na zewnątrz.
Frances Sternhagen jako Bunny MacDougal („Seks w wielkim mieście”, HBO)
Zdobywczyni nagrody Tony, która podbiła już telewizję jako mama Cliffa Clavena w „Na zdrowie”, Sternhagen zabawiła się nieznośną arogancją w roli matki męża Charlotte (Kristin Davis), Treya (Kyle MacLachlan). Bogata, uprzywilejowana i nie chcąca przyznać się do swojej głównej roli w życiu syna, Sternhagen niemal sprawiła, że kibicowałeś teściowej z piekła rodem.
Lance Reddick jako porucznik Cedric Daniels („The Wire”, HBO)
Od „Lost”, przez „Bosch” po serię „John Wick” – Reddick regularnie kradł sceny swoją intensywną, onieśmielającą obecnością. W „The Wire” (prawdopodobnie najlepszym serialu telewizyjnym wszechczasów) Reddick wniósł do swojej roli autorytet i głębię jako szanowany funkcjonariusz policji z Baltimore, który nie chce ulec korupcji. Ostatecznie porucznik Daniels okazał się zbyt uczciwy, jak na zepsuty system policyjny. Mimo to nadal walczył o sprawiedliwość, której prawdziwy świat potrzebuje teraz bardziej niż kiedykolwiek.
Tom Sizemore jako sierż. Mike Horvath („Szeregowiec Ryan”, 1998)
Choć wewnętrzne zamieszanie, uzależnienia i aresztowania mieszkańca Detroit naznaczyły jego życie osobiste, nie powstrzymało to Sizemore’a od pozostawienia po sobie ważnych ról filmowych w latach 90. Jego jedynym na wieki był zmęczony wojną żołnierz II wojny światowej w epopei reżysera Stevena Spielberga o poświęceniu największego pokolenia. W kluczowej scenie Horvath dzieli się przemyśleniami na temat niebezpiecznej misji odnalezienia żołnierza, którego trzej bracia zginęli w walce. „Pewnego dnia możemy spojrzeć wstecz i stwierdzić, że uratowanie szeregowego Ryana było jedyną przyzwoitą rzeczą, jaką udało nam się wyciągnąć z tego całego cholernego bałaganu” – mówi Horvath. „Tak jak powiedziałeś, kapitanie, może tak zrobimy i wszyscy zasługujemy na prawo do powrotu do domu”.
Richard Belzer jako detektyw John Munch („Zabójstwo” i „Prawo i porządek: jednostka specjalna”, NBC)
Twardy komiks stand-up o złotym sercu. Belzer w podobny sposób rzucił okiem na swojego długoletniego detektywa. Swoim zamiłowaniem do zgryźliwych komentarzy i teorii spiskowych Munch zwykle ukrywał, jak bardzo troszczył się o napotkane ofiary. Ale ważne, że to zrobił. W jednym rozdzierającym serce odcinku „SVU” Munch czytał na głos książkę dla dzieci maltretowanej dziewczynce w śpiączce. Biorąc pod uwagę liczbę godzin powtórek tego serialu transmitowanych w telewizji kablowej, Munch będzie nadal zapewniał nam bezpieczeństwo przez całą dobę.
Cindy Williams („Shirley Feeney”, „Laverne i Shirley”, „ABC”)
Jako połowa żeńskiego duetu występującego w spinoffie „Happy Days”, który stał się ogromnym hitem, Williams nie była Ethel w porównaniu z Lucy z lat 70. w wykonaniu Penny Marshall. Jej Shirley mogła starać się być bardziej prymitywna i poprawna niż Laverne, ale Williams był równie utalentowany jak Marshall w głupkowatej komedii fizycznej, która utrzymała serial komediowy na szczycie list przebojów Nielsena. Dla wielu młodych dziewcząt tamtej epoki Shirley była dowodem na to, że można być jednocześnie miłą i histerycznie zabawną – a przy tym mieć więcej śmiałości niż chłopcy.
Richard Roundtree („Szyb”, 1971)
Mówią, że ta kotka Shaft jest złą matką i mieli rację. Nikt nie był bardziej hipsterski niż nowojorski detektyw John Shaft, który w tym przełomowym filmie ma za zadanie uratować córkę porwanego gangstera w Harlemie. Dzięki swojej tlącej się pewności siebie Roundtree’s Shaft jest często opisywany jako pierwszy czarny bohater akcji. Jak mówi piosenka przewodnia filmu, Shaft „naraziłby głowę dla swojego brata”, ale jego najbardziej pamiętnym wyczynem było stworzenie dynamicznej ikony, która w walce potrafiła stawić czoła – i znokautować – hollywoodzkie uprzedzenia.
Piper Laurie jako Margaret White („Carrie”, 1976)
Laurie, urodzona w 1932 r. w Detroit jako Rosetta Jacobs, była aktorką i zyskała uznanie za role takie jak alkoholiczka, która łączy się z rekinem basenowym Paula Newmana w „Ślicznotce” z 1961 r. Laurie była tą rzadką gwiazdą, która okazywała empatię zmartwionym, niesympatycznym postaciom. I, och, czy mogłaby być zaciekła. Jako zaciekle religijna matka w klasycznym horrorze z lat 70. „Carrie” była niemal bardziej przerażająca niż nadprzyrodzone (i superdestrukcyjne) dary jej córki.
Michael Gambon jako Albus Dumbledore (filmy o Harrym Potterze)
Urodzony w Irlandii i wychowany w Anglii aktor pasowany na rycerza miał jedną z tych wspaniałych karier aktorskich, które obejmują granie wszystkiego, od brytyjskich królów i prezydentów USA po gangsterów. Kiedy zmarł Richard Harris, który grał Dumbledore’a w dwóch filmach o Harrym Potterze, Gambon przejął rolę dyrektora Hogwartu w sześciu filmach. Nawet bardziej niż jego znakomite role w „Gosford Park”, „Mowie króla” i „Judy”, jego Dumbledore zostanie na zawsze zapamiętany za walkę z siłami zła.
Skontaktuj się z krytyczką popkultury Detroit Free Press Julie Hinds pod adresem jhinds@freepress.com.
