Bogaci, oni nie są tacy jak ty i ja. Traktują świat jak swoją ostrygę, a jego mieszkańców, z wyjątkiem współczesnych im arystokratów, jak służących i zabawki. Lato spędzają w prywatnych posiadłościach lub eleganckich pięciogwiazdkowych hotelach, wydając na wakacje produkt narodowy brutto małego narodu. Mają słabość nie tylko do klonowania się, gdy wpadają w konflikt z drobiazgami, takimi jak przepisy dotyczące zabójstwa — okazuje się, że niektóre kraje oferują tę korzyść, jeśli masz sześć cyfr do wydania; koniecznie sprawdź w lokalnej ambasadzie! — i pozwalając, by ich sobowtóry spadły. Lub, jeśli są szczególnie znudzeni, płacąc za niekończące się sobowtóry, których można użyć do ćwiczeń strzeleckich, marionetek mięsnych lub znacznie gorszych zajęć. Witamy w późnym kapitalizmie, ad infinitum.

Silny pretendent do miana najbardziej surrealistycznego jak dotąd horroru kurortu — nie wspominając o splamionym spermą i krwią klejnocie koronnym paska bocznego Sundance’s Midnight — Basen bez krawędzi przenosi ten rozwijający się podgatunek filmów o jedzeniu-bogatych do pięknych, nietoperzowych miejsc. Trzeci film Brandona Cronenberga jest również pierwszym, który sugeruje, że jego talent do wzbudzania niepokoju jest autentycznie artystyczny, a nie tylko genetyczny, nawet jeśli prześcignięcie cienia sławnego nazwiska jest grą o sumie zerowej. Tak, z pewnością można zobaczyć człowieka, który kiedyś stworzył Dreszcze oklaskując tę ​​mieszankę seksu, przemocy, nauki, walki klas i przekroczonych granic. Jednak to Biały lotos dozowany Orange Sunshine jest przesycony wściekłością, ostrzem i wypaczoną satyryczną wrażliwością, która wydaje się wyjątkowa i wyjątkowo niepokojąca, by zabić rozmowę o rodzinnych płaszczach. Każdy, kto myśli, że zrobił to dzieciak nepo, chyba zwariował.

Przywilej emanuje z Jamesa Fostera (Alexander Skarsgard), wraz z poczuciem nudy i rozpaczy. Jego pierwsza powieść uczyniła go chwilową sensacją literacką; sześć lat później brak odpowiedniej kontynuacji zmienił go w kolejnego apatycznego bogatego faceta. Fakt, że on i jego żona Em (Cleopatra Coleman) przebywają w eleganckim miejscu z białymi piaszczystymi plażami i prześcieradłami o gajilionach nitek, przypisuje mu potrzebę inspiracji. Naprawdę, to tylko turyści z pieniędzmi w nienazwanym kraju Europy Wschodniej, którzy ledwo cieszą się swoim status quo z widokiem.

Mimo to na peryferiach dzieją się dziwne rzeczy. Zbuntowany miejscowy na trójkołowym pojeździe przedziera się przez prywatną strefę dla gości, siejąc spustoszenie. Zespół house świętuje kulturalne święto, przywdziewając tradycyjne ludowe maski, które przypominają wykrzywione, proste twarze Francisa-Bacona. Kiedy do Jamesa podchodzi inny gość, młoda Brytyjka o imieniu Gabi (Mia Goth), jego ego zostaje wzmocnione. Po prostu kochała jego książkę i nie może czekać przeczytać nowy. Spojrzenie jej oczu sugeruje coś bardziej cielesnego niż zwykły podziw literacki.

Gabi i jej francuski mąż Alban (Jalil Lespert) zapraszają parę na obiad. Następnego ranka cała czwórka pożycza samochód i wbrew zasadom kurortu, zgodnie z którymi goście muszą pozostać na terenie posiadłości, wyrusza na wycieczkę. Po długim popołudniu spędzonym na piciu i „uwolnieniu” Jamesa od płynów ustrojowych Gabi za drzewem (jest to pierwsza wskazówka, dlaczego ocena filmu NC-17 jest zasłużona; zaufaj nam, będzie o wiele więcej przykładów), powrót kwartetu. Na ciemnej bocznej drodze natknęli się na miejscowego. James siedzi za kierownicą. Wszyscy pędzą z powrotem do hotelu. Nie martw się, mówią Gabi i Alban. Zajmiemy się tym. Przypomnij sobie gliniarzy pojawiających się wczesnym rankiem, zadających pytania i rzucających oskarżycielskie spojrzenia na brzydkich Amerykanów.

Cronenberg dał nam już z boku spojrzenie na napięcia między jednoprocentowymi turystami a niewolniczymi pracownikami hotelarskimi, a także poczucie dyslokacji i dezorientacji obcych w dziwnej, ale rozpieszczającej krainie. Teraz jeszcze bardziej przechyla perspektywę. Zatrzymani przez lokalną policję James i Em zostają poinformowani przez komendanta posterunku (Thomas Kretschmann) o obowiązkowym skazaniu na karę śmierci i opcjonalnym planie klonowania itp. Po przejściu przez dziwną procedurę z użyciem dziwnych ustników i czerwonych gumowych prześcieradeł, James 2.0 zostaje nożem w brzuchu. Mogą swobodnie opuszczać kraj, z wyjątkiem Jamesa 1.0, który udaje, że gubi paszport. Decyduje się zostać w hotelu, podczas gdy jego żona wraca do Stanów, w którym to momencie Gabi przedstawia go kabale bogatych ludzi, którzy regularnie wykorzystują rekreacyjnie tę zaletę polegającą na wyjściu z więzienia. Co może być bardziej hedonistycznego niż bycie w sekcie dreszczyku emocji tylko dla zaproszonych?

Mniej więcej w tym momencie Brandon Cronenberg zarówno przypomina ci o swoim rodowodzie (proces klonowania jest „jak nowa skóra, która sama się układa”, praktycznie zapraszając nową nazwę kropelki) i wykracza poza to. Porwania, napady na domy, morderstwa, narkotyki rozszerzające umysł, orgie z udziałem wykładniczo rosnących sutków i męskich genitaliów wyrastających z żeńskich genitaliów – czy wspominaliśmy, że to ma ocenę NC-17? Są tu obrazy, które wymykają się opisowi, i inne, w których sama próba ich opisania inspiruje do przymusowego rozpoczęcia lunchu. Tak często można odnieść wrażenie, że filmowcy wysilają się, by wymyślić bardziej ekstremalne sposoby, by zaszokować i zadziwić. Z tym scenarzystą-reżyserem masz wrażenie, że taka halucynogenna, nerwowa sensacja przychodzi naturalnie. Nie powiedziałbyś, że jego dotyk agenta prowokatora jest subtelny. Ale to jest ekspert.

Jeśli chodzi o występy, Skarsgard wykazuje talent do przełączania się między męskimi postaciami alfa i beta w jednej chwili, a Goth tworzy jeszcze mocniejszy post-Perła przemawia za tym, że jest obecnie najciekawszą aktorką grającą w filmach gatunkowych. Sposób, w jaki zsuwa swoją maskę super-fandomu, tylko po to, by ujawnić kogoś niezrównoważonego i socjopatycznego – kolejny atut ultrabogaczy – jest ekscytujący. I usłyszeć jej krzyk „Ludzie. Z. . AUTOBUS!” kiedy Gabi i jej wataha drapieżników tropią swoją ofiarę w wahadłowcu na lotnisku, z eleganckim brytyjskim akcentem napędzanym przez „Na te łabędzie!” poziomy głośności i szaleństwa, to coś pięknego.

Ten element może być rzadkością w Basen bez krawędzi; to film, który podwaja (i potraja i poczwórnie) swoją brzydotę. Mimo to dobrze wybrała swoje cele. Bogatym może ujść na sucho morderstwo i jeszcze gorzej. Ale mogą skończyć w piekle, urządzając sobie własny, permanentny stracony weekend. Parafrazując mądrego człowieka dotyczącego innego luksusowego miejsca na wakacje, możesz wymeldować się w dowolnym momencie. Ale przekrocz tę granicę, a nigdy, przenigdy nie będziesz mógł odejść.