„Jest tak wielu ludzi, którzy gadają bzdury o filmie” – podsumował dziś popołudniu aktor Brian Cox na Festiwalu Filmowym w Edynburgu.

Doświadczony szkocki aktor, obecnie najbardziej znany z głównej roli w serialu HBO Dziedziczeniebyło niespodzianką podczas branżowego wykładu na odnowionym szkockim festiwalu, gdzie w charakterystyczny sposób podzielił się swoim materiałem na temat biznesu.

Podczas dobrze zorganizowanej prelekcji, której przewodniczył dyrektor Festiwalu Telewizyjnego w Edynburgu, Rowan Woods, Cox powiedział, że jego zdaniem kino znajduje się obecnie „w bardzo złej sytuacji” i zostało w dużej mierze wyprzedzone przez dzieła tworzone w telewizji.

„Telewizja robi to, co kiedyś robiło kino” – powiedział Cox. „Kino straciło swoje miejsce częściowo z powodu wszystkich tych wspaniałych elementów, takich jak Marvel i DC. Zaczyna się rozpadać, więc tracisz fabułę. A telewizja naprawdę ukradła znak. Spójrz na niesamowite rzeczy, takie jak Ripley I Dziedziczenie. Jest ich tak wiele.”

Cox przyznał, że odegrał rolę w tym, co określił jako degradację kina, występując w filmach takich jak X-Men. Skupił się jednak na innych wykonawcach, którzy stali się częstymi twarzami na scenie superbohaterów.

„To stało się czasem imprezy dla niektórych aktorów, aby mogli robić swoje. Wiesz, Hugh Jackman mógłby zrobić trochę więcej, a Ryan Reynolds, gdyby chciał, również mógłby zrobić trochę więcej” — powiedział. „Ale to dlatego, że idą tą drogą i to wszystko jest kasą biletową. Zarabiają na tym dużo pieniędzy. Nie można tego zignorować”.

Krytyczna ocena branży przez Coxa na tym się nie skończyła. Dziedziczenie aktor nadal podnosił kwestię tego, co opisał jako „obrzydliwy” biznes przesłuchań na taśmie. Praktyka castingowa była kontrowersyjnym tematem rozmów w całej branży przez kilka lat, szczególnie po tym, jak stała się dominującą formą castingu po pandemii COVID-19.

„Trudnością dla aktorów w dzisiejszych czasach jest brak intymności z dyrektorem castingu. Teraz chcą, aby każdy młody aktor lub aktorka nagrywali własne nagrania. I muszą to robić bez faktycznego spotykania się z kimkolwiek” – powiedział Cox.

„Dawniej spotykałeś Marion Dougherty lub któregoś z dyrektorów castingu i nawiązywałeś kontakt, więc wiedziałeś, dokąd zmierzasz. Tymczasem teraz młodzi aktorzy są w zawieszeniu i jest zaprojektowane tak, żeby tam pozostali. To jest obrzydliwe, szczerze mówiąc, i musi się to skończyć”.

W innym miejscu sesji Cox zdradził, że obecnie przygotowuje się do swojego reżyserskiego debiutu, którego projekt opisał jako „list miłosny” do Szkocji.

„Nie mamy swojego miejsca artystycznie” – powiedział o reputacji swojego kraju na świecie. „Stworzyliśmy Edinburgh Festival and Fringe, który jest prawdopodobnie największym wydarzeniem fringe w historii. Więc robimy takie rzeczy. Ale w przypadku rodzimych rzeczy jest to bardzo, bardzo trudne. Prawie niemożliwe. Więc poczułem, że nadszedł czas, aby wrócić i oddać hołd nie tylko krajowi, ale także ludziom, którzy tu pracują”.

Cox, do którego w panelu dołączyli Alex Walton z WME, producent Afolabi Kuti i aktorka Nina Conti, powiedział, że zdjęcia do projektu rozpoczną się za dwa tygodnie i będą zawierały elementy nakręcone w czerni i bieli.

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Edynburgu potrwa do 21 sierpnia.