Od „Walk on By”, „The Look of Love”, „Raindrops Keep Fallin’ on My Head” do „The Blob”, Burt Bacharach skomponował niezatarte popowe piosenki, które stały się podstawą ścieżki dźwiękowej swoich epok.

Płodny stroik, który zmarł 8 lutego w wieku 94 lat, zyskał rozgłos na początku swojej kariery, pisząc muzykę do filmów i hity (wraz z partnerem, autorem tekstów, Halem Davidem) do filmów takich jak „Casino Royale”, „Butch Cassidy i Sundance Kid”, „Alfie”, „Co nowego kotku”, „After the Fox”, „Arthur” i „Nocna zmiana”. I tak, Bacharach i autor tekstów Mack David (brat Hala) napisali nowatorski hit z końca lat 50. „The Blob”, który wywodzi się z horroru komediowego z 1958 roku, który pomógł Steve’owi McQueenowi osiągnąć sławę.

Pierwsza wzmianka Bacharacha w Różnorodność pojawił się w wydaniu tygodnika z 24 marca 1954 roku, kiedy został sprawdzony jako dyrektor muzyczny Ames Brothers w ramach przeglądu muzycznej rewii w nowojorskim klubie Copacabana.

Ponad rok później Bacharach dostał trochę więcej atramentu w recenzji występu kabaretowego Imogene Coco w Beverly Hilton’s Bali Room. „Burt Bacharach kierował aranżacjami Petera Matza z ewidentną muzykalnością”, jak zauważył nasz recenzent w wydaniu Daily z 5 grudnia 1955 roku.

Kilka miesięcy później Bacharach był w ruchu z pyskatą Marthą Raye, kiedy wyruszyła na wycieczkę po amerykańskich instalacjach wojskowych na Karaibach. W cotygodniowym wydaniu z 22 lutego 1956 r. opublikowaliśmy zaskakująco długi (jak na tamte czasy) raport z występu, datowany na San Juan w Puerto Rico, który chwalił grę fortepianową Bacharacha za piosenkarką Paulą Stewart, która była panią Bacharach w czas. „Panna Stewart jest olśniewającą kobietą z biustem, który nie zaginął w piechocie morskiej” – napisaliśmy. Co ważniejsze, nasz reporter rozpoznał talent, kiedy go zobaczył, nazywając Bacharacha „utalentowanym młodzieńcem, który zmierza ku wielkiej sławie”.

Dwa lata później, w styczniu 1958 roku, Bacharach pracowała z Marleną Dietrich w ramach jej występu scenicznego na Saharze w Las Vegas. Musiała go naprawdę lubić, ponieważ zdecydowała się opóźnić swoją „randkę w saloonie w Hawanie”, podczas gdy Bacharach dał się uwolnić w Sin City, jak donosi Army Archerd w swojej kolumnie „Just for Variety” w wydaniu z 4 lutego 1958 r. z Daily.

W 1961 roku Bacharach i David weszli do branży filmowej, pisząc utwór tytułowy do filmu „Love in a Goldfish Bowl”, w którym grał Fabian i Tommy Sands. „Istnieją dwie melodie w duchu nastoletniego popu, z których przynajmniej jedna, tytułowa ditty autorstwa Hala Davida i Burta Bacharacha (śpiewana przez Sands), ma szalone tempo i szalony tekst („Year, Year, Year”), aby być pretendentem do przeboju. Jedno jest pewne – to pomoże sprzedać obraz” – napisaliśmy w recenzji w Daily z 2 czerwca 1961 roku.

Bacharach i David otrzymywali coraz bardziej pozytywne recenzje za swoją pracę w miarę upływu lat Camelotu. W 1963 roku Bacharach podpisał kontrakt jako artysta solowy z Kapp Records, a on i David pisali hit za hitem na najbardziej niesamowity instrument: głos Dionne Warwick.

Szybko do przodu dwa lata i Bacharach wygrywał pieniądze z ASCAP za swój sukces. Był w dobrym towarzystwie, zbierając nagrodę w wysokości 700 dolarów obok legendy Broadwayu Jerry’ego Hermana, pioniera bossa novy Antonio Carlosa Jobima i Boba Dylana, którego opisaliśmy jako „najgorętsze obecne nazwisko w powstającym gatunku folk-rock”. 1965, wydanie tygodnika.

Whoa, whoa, whoa – to oczywiste ze stron Różnorodność że kariera Bacharacha osiągnęła nowy poziom dzięki sukcesowi piosenki „What’s New Pussycat” z komedii Petera Sellarsa i Petera O’Toole’a z 1965 roku pod tym samym tytułem. Nie zaszkodziło to też karierze Toma Jonesa, charyzmatycznego Walijczyka, który zaśpiewał ją na ścieżce dźwiękowej filmu.

Stamtąd Bacharach i David mieli serię hitów, które uchwyciły ducha czasu lat 60. i rywalizowały z sukcesami list przebojów Lennona i McCartneya, w tym „Alfie” z Michaela Caine’a z 1966 roku o tym samym tytule. W rzeczywistości chodziło o uznanie dla Bacharacha i Davida, w tym czubek kapelusza od Rocky Mountain Motion Picture Assn., który dał znać światu showbiznesu, zajmując stronę w wydaniu Daily z 22 marca 1967 roku.

„The Look of Love” z „Casino Royale” z 1967 roku było kolejnym hitem – wystarczy spojrzeć na szereg artystów, którzy nagrali utwór w krótkim czasie. Lista obejmuje całą gamę Niny Simone, Stana Getza, Lizy Minnelli, Dusty’ego Springfielda i Mystic Moods Orchestra.

Rok 1967 był również kamieniem milowym dla Bacharacha, ponieważ oznaczał jego podpisanie kontraktu z A&M Records. Dom, który zbudowali Herb Alpert i Jerry Moss (przy La Brea Avenue), stał się długoletnim domem Bacharacha, o czym po raz pierwszy informowaliśmy w wydaniu tygodnika z 29 marca 1967 roku.

Gdy jego gwiazda gwałtownie wzrosła, Bacharach nie ignorował polityki krajowej. Był jednym z sygnatariuszy reklamy deklarującej poparcie showbiznesu dla kandydatury Huberta Humphreya na prezydenta w 1968 roku. National Entertainment Committee for Humphrey-Muskie – współprzewodniczący nie mniej niż Alan King, Nancy Sinatra, Aretha Franklin i Jimmy Durante – zadeklarował poparcie dla senatora z Minnesoty (i jego kolegi z biegu Edmunda Muskie) w całostronicowym ogłoszeniu w wydaniu tygodnika z 9 X 1968.

Choć Bacharach i David byli wtedy seksowni, w 1969 roku ich przeznaczeniem było osiągnięcie jeszcze większych wyżyn dzięki pracy nad filmem „Butch Cassidy and the Sundance Kid” George’a Roya Hilla. Nie można było uciec od piosenki „Raindrops Keep Fallin’ on My Head” BJ Thomasa, która z pewnością była zaklinaczem deszczu dla Bacharacha i Davida. Obaj zdobyli Oscara za oryginalną piosenkę, a Bacharach zdobył drugą nagrodę Akademii za oryginalną ścieżkę dźwiękową do filmu, jak chwalono w reklamie z gratulacjami od A&M w wydaniu tygodnika z 13 kwietnia 1970 roku.

Hity Bacharacha pojawiały się przez większość lat 70., podobnie jak nasze relacje z jego niesamowitego życia i pracy.

Co prześwituje w jego licznych wzmiankach w Różnorodność tak bardzo Bacharach uwielbiał pracować – jako kompozytor, aranżer, muzyk, producent i wokalista. W 1972 roku, u szczytu kariery, Bacharach został powitany w reklamie w wydaniu tygodnika z 19 kwietnia, która zawierała „osobiste podziękowania” od Marge i Irva Cowanów za rekordowe zwroty, jakie osiągnął podczas występów w Diplomat Resorts i Country Club w Hollywood na Florydzie.

Z pewnością nagrodzony Oscarem kompozytor, który był szanowany w całym spektrum muzycznym, tak naprawdę nie musiał wtedy grać koncertu w klubie country na Florydzie. Ale Bacharach przeszedł na zawodowstwo w czasach, gdy muzyk odpowiadał tylko na ofertę pracy: „ile i kiedy”.

Tak więc, pół wieku później, dołączmy do Cowanów i milionów innych miłośników Bacharacha na całym świecie w pożegnalnym pozdrowieniu dla złotnika-złotnika. Ewidentna muzykalność, rzeczywiście.

(Na zdjęciu u góry: Marlene Dietrich i Burt Bacharach w Wielkiej Brytanii w 1964 r.)