Kiedy ktoś mówi ci, że jest fotografem wykorzystującym naturalne światło, co od razu myślisz? Prawdopodobnie zakładasz, że jest fotografem ślubnym lub portretowym, być może podziwia Sue Bryce i że wybiera „jasny i zwiewny” wygląd. Jednak nie musi tak być.

Możesz być dominującym fotografem światła naturalnego i nadal tworzyć różnorodne oświetlenie i wyglądy. Możesz być fotografem światła naturalnego i nadal mieć dogłębną wiedzę na temat światła i tego, jak nim manipulować, aby uzyskać dokładnie to, czego chcesz. W tym filmie Vanessa Joy pokazuje nam niektóre ze swoich ulubionych zdjęć światła naturalnego porady dotyczące portretów, które pozwolą Ci uzyskać różne efekty przy użyciu minimalnej ilości sprzętu.

W filmie Vanessa przeprowadza nas przez dwa różne rodzaje oświetlenia, które tworzy przy użyciu światła naturalnego. Pierwszym jest wszechobecny „lekki i przewiewny” wygląd, który jest niezwykle popularny, i to z dobrego powodu. Jest stosunkowo łatwy do osiągnięcia, klientki go uwielbiają i zwykle jest niezwykle pochlebny dla kobiet powyżej pewnego wieku. Jasne, jest często używany i może wydawać się nieco oklepany, ale jest świetnym elementem, który można mieć pod ręką, że tak powiem.

Portrety lekkie i zwiewne

Aby stworzyć jasny i zwiewny portret, należy użyć jasnego, rozproszonego światła naturalnego i uzupełniającego tła.

1. Wybór oświetlenia: Wybierz przestrzeń z dużą ilością naturalnego światła. Duże okna lub otwarte drzwi są idealne do zapewnienia miękkiego, równomiernego oświetlenia. Ustaw obiekt tak, aby światło delikatnie padało na jego twarz, tworząc jasną i przyjazną atmosferę.
2. Dyfuzja: To kluczowy element do robienia pięknych, miękkich, naturalnie oświetlonych portretów. Prześwitujący kawałek materiału lub zasłona sprawdza się znakomicie, w zasadzie tworzysz ogromny softbox z okna. Dodatkowe punkty, jeśli światło odbija się przez okno od jasnego budynku naprzeciwko.
3. Reflektor: Użyj dużego reflektora, aby odbić światło z powrotem na obiekt. Możesz użyć białej płyty piankowej, reflektora 5 w 1, a w razie potrzeby nawet białego ręcznika.
4. Tło: Wybierz jasne tło, aby wzmocnić wrażenie lekkości. Neutralne odcienie, takie jak biel, beż lub pastele, sprawdzają się dobrze. Tło powinno odbijać światło i nie powinno konkurować z obiektem.
5. Elementy pierwszego planu: Dodanie elementów, takich jak sztuczna roślina na pierwszym planie, może nadać zdjęciom miękkość i głębię. Elementy te rozmywają się i tworzą marzycielski efekt.

Mroczne i ponure portrety

Drugim typem obrazu, który tworzy Vanessa, jest mroczny i nastrojowy klimat. W tym celu pomyśl o starych mistrzach, takich jak Rembrandt i Caravaggio. Tworzenie tego typu fotografii może być zabawne, a pod wieloma względami są one tak samo proste, jak jasny i zwiewny klimat.

Tworzenie ciemnych i nastrojowych portretów wymaga odwrotnego podejścia do jasnych fotografii. Staraj się używać cieni i kontrastu, aby wywołać dramatyczną, intensywną atmosferę.

1. Wybór oświetlenia: Użyj podzielonego oświetlenia lub fotografuj w cieniu twarzy obiektu. Ta technika podkreśla szczegóły i tekstury, tworząc bardziej intensywny i dramatyczny efekt. Nawet w dobrze oświetlonych środowiskach ustawienie obiektu w taki sposób, aby bawił się cieniami, może odmienić scenę. Możesz również stworzyć oświetlenie Rembrandta, każąc obiektowi odwracać twarz od okna, aż uzyskasz pożądany efekt.
2. Tło:Wbrew powszechnemu przekonaniu, nie potrzebujesz ciemnego tła, aby uzyskać nastrojowe zdjęcie. Neutralne lub nawet jasne tło może się sprawdzić, jeśli skutecznie manipulujesz oświetleniem i cieniami.
3. Redagowanie:Edycja odgrywa kluczową rolę w osiągnięciu ostatecznego wyglądu. Dostosuj oświetlenie podzielone, wycofaj światła i otwórz cienie, aby dostroić kontrast i szczegóły.

Opanowanie fotografii portretowej z naturalnym światłem wymaga zrozumienia, jak manipulować oświetleniem i tłem, aby uzyskać pożądany styl. Często trzeba używać wielu reflektorów, aby odbijać światło, a w przeciwieństwie do lamp błyskowych, jesteś ograniczony do okna i układu pomieszczenia w celu ustawienia światła. Moim zdaniem, to, co zyskujesz, mając mniej elementów wyposażenia, tracisz z powodu tych ograniczeń.

Jeśli jednak znajdziesz się w pokoju z pięknym naturalnym lub zastanym światłem, nie ma nic podobnego. Dowiedz się, co z nim zrobić, wykorzystaj je i ciesz się nim! Jest tak oszczędne, jak tylko może być fotografia portretowa, i jest całkowicie osiągalne, aby uzyskać piękne zdjęcia prosto z aparatu. Prawie zawsze zabieram ze sobą kilka lamp błyskowych na sesję, ale jeśli znajdę dobre światło, biegnę z nim!