Kompozycja krajobrazu: Poza krajobrazem: przegląd fotografii cyfrowej
Co ten piękny makak czubaty Celebes ma wspólnego z kompozycją krajobrazu? Jak przeanalizowałbyś przedstawioną tutaj kompozycję w kontekście zasad wprowadzonych w tej serii? Canon 5D4, Canon 16-35mm f/2.8 |
Do tej pory w mojej serii fotografii krajobrazowej mówiłem o elementach kompozycji, ich wadze i tym, jak wykorzystać ich właściwości do zrównoważenia kompozycji, wyobrażając sobie równowagę momentów obrotowych wokół środkowej osi obrazu. Omówiłem także równoważenie przestrzeni negatywnej, postrzeganie kierunku tematycznego i często pomijane znaczenie, jakie zastrzegam dla separacji elementów. Następnie omówiłem postrzeganie głębi i sposób wykorzystania nieba w obrazie krajobrazu, a na koniec omówiłem, jak połączyć elementy w sensowny sposób. Zasugerowałem jeden pomysł, którym powinien kierować się fotograf podczas komponowania w terenie i pokazałem, jak powszechnie znane techniki fotograficzne są tak naprawdę prywatnymi przypadkami ram, które eksplorowałem w artykułach.
Mój dobry przyjaciel Ian Plant zawsze powtarza: „Jeśli potrafisz fotografować krajobrazy, możesz sfotografować wszystko”. Zwykle się z tym zgadzam, ponieważ moim zdaniem kompozycja ma największe znaczenie w fotografii krajobrazowej w porównaniu z innymi gatunkami. Jeśli nie masz dobrej kompozycji podczas fotografowania krajobrazu, nic nie osiągniesz. Twierdzę, że niekoniecznie dotyczy to np. fotografii ulicznej, gdzie to, co dzieje się w kadrze, jest najważniejsze, nawet bardziej niż kompozycja.
Jako uzupełnienie serii, w ostatnim artykule chciałbym pokazać, że przedstawione przeze mnie idee można rozszerzyć poza fotografię krajobrazu. Ma to sens, ponieważ z wyjątkiem artykułu o niebie nic, co napisałem, nie wspomina wyłącznie o elementach krajobrazu. Równie dobrze mógłbym nazwać tę serię „O kompozycji”. Wybrałem krajobraz tylko dlatego, że mam największą wiedzę i doświadczenie w tej dziedzinie, więc aby nadać serii ostatni wyraz aktualności i przekonać Cię o jej wartości, przyjrzyjmy się kilku dziedzinom fotografii i omówmy, jakie zasady się do nich odnoszą, zwłaszcza. Dodałem wiele przykładów – zachęcam Cię do przyjrzenia się obrazom i zastanowienia się, w jaki sposób to, czego nauczyłeś się w tej serii, odzwierciedla się w tym, co widzisz.
Samica gibona o żółtych policzkach, siedząca wysoko na drzewach o wschodzie słońca. Co powiesz na przedstawioną tutaj kompozycję w porównaniu z kompozycjami krajobrazowymi, które zwykle oglądasz w tej serii? W szczególności, jak potraktowałbyś główną masę kompozycyjną, gdyby nie było to zwierzę, ale przedmiot nieożywiony, taki jak kwiat? Canon 5D4, Sigma 150-600mm |
Truskawkowa żaba z zatrutą strzałką w dżungli Panamy. Jak dobrze sobie poradziłem, równoważąc bryły kompozycyjne i dbając o kierunek tematyczny? |
Psy robocze gromadzone w celu schronienia podczas potężnej zamieci śnieżnej. Ładny przykład wyważenia brył kompozycyjnych wokół środkowej osi, ale ktoś może zapytać – czy to nie jest zdjęcie krajobrazu? Canon 5D4, Canon 70-300mm f/4-5.6 |
Kompozycja w fotografii dzikiej przyrody
Dzika przyroda może być gatunkiem najbliższym krajobrazowi, biorąc pod uwagę czynniki, jakie bierze się pod uwagę podczas robienia zdjęcia. Zwierzę, które fotografujesz, znajduje się w naturze, gdzie wszystko inne jest w zasadzie krajobrazem, dlatego idee rządzące kompozycją krajobrazu są tutaj bardzo aktualne. Powiedziałbym, że jeśli chodzi o tematykę zwierzęcą, znaczenie masy związanej z tą tematyką jest prawie zawsze bardzo duże. Zwierzę prawie zawsze znajduje się w centrum uwagi na zdjęciach dzikiej przyrody, nawet jeśli nie jest zbyt duże w kadrze, dlatego wymaga wszystkiego, czego wymagałoby zdjęcie krajobrazu o dużym znaczeniu, a nawet więcej: dużej ilości przestrzeni negatywnej, na początek, a następnie szczególne uwzględnienie kierunku tematu (ponieważ faktycznie mamy jasny kierunek, w którym patrzy zwierzę). Istotna jest także separacja – zwierzę nie powinno w zakłócający sposób nakładać się na inne elementy.
Masywny samiec smoka z Komodo. Poza kierunkiem tematycznym, który jest dość jasny, myślę, że najważniejszym aspektem tej kompozycji jest separacja elementów. Głowa smoka (główny punkt obrazu) umieszczona jest w szczelinie pomiędzy drzewami w tle, co sprzyja percepcji głębi i pozwala uniknąć napięcia. Canon 5D4, Sigma 150-600mm |
Bezczelny mały orangutan zerka, wisząc do góry nogami, trzymając się matki. Jak przeanalizowałbyś ten skład pod kątem równowagi pomiędzy masami kompozycyjnymi? Canon 5D4, Canon 70-300mm f/4-5.6 |
Ten wspaniały lemur Indri Indri zrobił wszystko, co w jego mocy, aby rzucić mi wyzwanie w odniesieniu do tematu, ponieważ jego twarz była skierowana w zupełnie przeciwnym kierunku niż tułów! Canon 5D4, Sigma 150-600mm |
Powiedziałbym, że kadrowanie to pomysł stosowany w fotografii dzikiej przyrody znacznie częściej niż w krajobrazie (i daje silniejszy efekt), ponieważ zwierzęta mają tendencję do ustawiania się w naturalnych kadrach. Sprytny fotograf wie również, jak ustawić się tak, aby wykorzystać istniejące naturalne elementy do skadrowania obiektu, zestawiając je ze zwierzęciem.
Samica orangutana sumatrzańskiego i jej dziecko. Zwierzę wisiało na gałęzi, która stanowiła idealną ramę. Canon 5D4, Tamron 24-70mm f/2.8 |
Sifaka Deckena siedząca na gałęzi w kształcie litery Y. Canon 5D4, Sigma 150-600mm |
Włożyłem dużo pracy i potu, aby idealnie oprawić tego złotego bambusowego lemura w ramkę z liści w kształcie serca. Canon 5D4, Canon 70-300mm f/4-5.6 |
W fotografii dzikiej przyrody, jeśli zwierzę (lub zwierzęta) będące głównym obiektem jest wystarczająco interesujące, może to wprawdzie zmniejszyć potrzebę odpowiedniej kompozycji, ale najlepsze zdjęcia dzikiej przyrody to te, które pokazują zwierzę w jego naturalnym otoczeniu i obejmują ciekawe elementy ze swojego siedliska. Jeszcze lepiej, jeśli zwierzę wchodzi w interakcję z otoczeniem.
Piękny Douc czerwonogłowy żerujący na drzewie figowym – źródle jego ulubionego pożywienia. Canon 5D4, Sigma 150-600mm |
Dorosły samiec orangutana borneańskiego prezentuje pozę mocy podczas przerwy w przemierzaniu koron drzew. Jak poza wpłynęła na ogólną kompozycję? Wskazówka: linie. Canon 5D4, Canon 70-300mm f/4-5.6 |
Samiec gobbona o żółtych policzkach skaczący między gałęziami drzew wysoko w koronach drzew. Canon 5D4, Sigma 150-600mm |
Fotografia uliczna i portretowa
Nie jestem wielkim fotografem ludzi, ale trochę tego robiłem podczas moich podróży. Myślę, że chociaż idee i zasady fotograficzne są tutaj bardziej odległe od fotografii krajobrazowej, ramy myślenia nadal są bardzo aktualne. Dla mnie osobiście pomysły kompozycyjne, które przedstawiłem w tej serii, są bardzo obecne podczas fotografowania ludzi.
Plemiona z Doliny Omo. Powiedziałbym, że kadrowanie tematu, linie wiodące, odległość od obiektu i równowaga wag kompozycyjnych są zdecydowanie obecne. |
Wyodrębnienie elementów zastosowano tu poprzez oświetlenie. |
W jaki sposób różne elementy równoważą się nawzajem na tym obrazie? |
Dziękuję, że byliście ze mną przez cały ten długi cykl. Mam nadzieję, że był pomocny, a szczególnie mam nadzieję, że skłonił Cię do innego spojrzenia na kompozycję i poświęć chwilę, zanim naciśniesz migawkę, aby upewnić się, że fotografowane obiekty są na swoim miejscu i ładnie rozdzielone!
Erez Marom to profesjonalny fotograf przyrody, przewodnik fotograficzny i podróżnik mieszkający w Izraelu. Możesz śledzić pracę Ereza na Instagramie i Facebooku, a także subskrybować jego listę mailingową, aby otrzymywać aktualizacje, oraz jego kanał YouTube.
Jeśli chcesz doświadczyć i sfotografować jedne z najbardziej fascynujących krajobrazów świata z Erezem jako przewodnikiem, zajrzyj na jego wyjątkowe warsztaty fotograficzne na Svalbardzie, Grenlandii, Madagaskarze, Lofotach, Namibii i Wietnamie.
Erez oferuje także samouczki wideo omawiające jego obrazy i wyjaśniające, w jaki sposób je osiągnął.
Więcej w serii Kompozycja krajobrazu:
Wybrane artykuły Ereza Maroma: