Rozrywka

Kwame Brathwaite, fotograf ruchu „Czarne jest piękne”, zmarł w wieku 85 lat

oen.pl

4 kwietnia, 2023
4 min read

Kwame Brathwaite, fotograf ruchu „Czarne jest piękne”, zmarł w wieku 85 lat

Ten artykuł został pierwotnie opublikowany przez The Art Newspaper, partnera redakcyjnego CNN Style.

Kwame Brathwaite, pionierski aktywista i fotograf, którego prace pomogły zdefiniować estetykę ruchu „Czarne jest piękne” lat 60. i późniejszych, zmarł 1 kwietnia w wieku 85 lat.

Jego syn, Kwame Brathwaite, Jr., ogłosił śmierć ojca w poście na Instagramie, który po części brzmiał: „Jestem głęboko zasmucony, że mogę podzielić się tym, że mój Baba, patriarcha naszej rodziny, nasza skała i mój bohater przeszedł przemianę”.

Twórczość Brathwaite’a była w ostatnich latach przedmiotem odradzającego się zainteresowania kuratorów, historyków i kolekcjonerów, a jego pierwsza duża instytucjonalna retrospektywa, zorganizowana przez Aperture Foundation, miała swoją premierę w 2019 roku w Skirball Cultural Center w Los Angeles przed objazdem po kraj.

Kwame Brathwaite Kredyt: Cory Ryż

Brathwaite urodził się w 1938 roku w rodzinie imigrantów z Barbadosu, w tak zwanej „Republice Ludowej Brooklynu” w Nowym Jorku, chociaż jego rodzina przeniosła się stamtąd do Harlemu, a następnie do południowego Bronxu, gdy Brathwaite miał 5 lat. Uczęszczał do School of Industrial Art (obecnie High School of Art and Design) i według profili Brathwaite’a w T Magazine i Vice dwie chwile pociągnęły go do fotografii. Pierwszy miał miejsce w sierpniu 1955 roku, kiedy 17-letni Brathwaite natknął się na zapadające w pamięć zdjęcie Davida Jacksona, przedstawiające zabitego Emmetta Tilla w jego otwartej trumnie. Drugi miał miejsce w 1956 roku, kiedy — po tym, jak on i jego brat Elombe współtworzyli African Jazz Arts Society and Studios (AJASS) — Brathwaite zobaczył młodego mężczyznę robiącego zdjęcia w klubie dark jazz bez użycia lampy błyskowej, a jego umysł zapalił się z możliwością.

Zdjęcie Brathwaite’a przedstawiające modelki, które obejmowały swoje naturalne włosy, sfotografowane w 1966 roku. Kredyt: Dzięki uprzejmości Archiwum Kwame Brathwaite

Warto przeczytać! Człowiek stojący za fałszywą postacią z „Gwiezdnych wojen” „Fluke Skywalker” aresztowany za pornografię dziecięcą

Używając średnioformatowego aparatu Hasselblada, Brathwaite próbował zrobić to samo, ucząc się pracować przy ograniczonym oświetleniu w sposób, który wzmocnił wizualną narrację jego obrazów. Wkrótce opracował również technikę ciemni, która wzbogaciła i pogłębiła wygląd czarnej skóry na jego fotografiach, doskonaląc praktykę w małej ciemni w jego mieszkaniu w Harlemie. Następnie Brathwaite fotografował legendy jazzu występujące w latach 50. i 60., w tym Milesa Davisa, Johna Coltrane’a, Theloniousa Monka i innych.

„Chcesz uzyskać wrażenie, nastrój, którego doświadczasz, gdy grają” — powiedział Brathwaite magazynowi Aperture w 2017 roku. „O to chodzi. Chcesz to uchwycić”.

Na początku lat 60., wraz z resztą AJASS, Brathwaite zaczął wykorzystywać swoje umiejętności fotograficzne i organizacyjne, aby świadomie przeciwstawiać się wybielonym, eurocentrycznym standardom piękna. Grupa wpadła na pomysł Grandassa Models, młodych czarnych kobiet, które Brathwaite fotografował, celebrując i podkreślając ich cechy. W 1962 roku AJASS zorganizował „Naturally ’62”, pokaz mody odbywający się w klubie Purple Manor w Harlemie, z udziałem modelek. Pokaz odbywał się regularnie do 1992 roku. W 1966 roku Brathwaite poślubił swoją żonę Sikolo, modelkę Grandassa, którą rok wcześniej spotkał na ulicy, kiedy zapytał, czy może zrobić jej portret. Oboje pozostali małżeństwem do końca życia Brathwaite’a.

Kobiety w samochodzie zebrały się na Dzień Garveya, coroczne wydarzenie upamiętniające czarnoskórego aktywistę Marcusa Garveya. Kredyt: Dzięki uprzejmości Archiwum Kwame Brathwaite

Warto przeczytać! Kto będzie gospodarzem ceremonii rozdania nagród Grammy 2024? Wszystko o Trevorze Noahu

W latach siedemdziesiątych Brathwaite skupił się na jazzie, przenosząc się na inne formy popularnej czarnej muzyki. W 1974 roku udał się do Afryki z Jackson Five, aby udokumentować ich trasę koncertową, a także sfotografować historyczny mecz bokserski „Rumble in the Jungle” pomiędzy Muhammadem Alim i George’em Foremanem w dzisiejszej Demokratycznej Republice Konga w tym samym roku. W tamtych czasach Brathwaite fotografował także Ninę Simone, Steviego Wondera, Sly and the Family Stone, Boba Marleya i inne muzyczne legendy.

Przez następne dziesięciolecia Brathwaite kontynuował odkrywanie i rozwijanie swojego sposobu fotografowania, kierując się etosem „Czarne jest piękne”. W 2016 roku Brathwaite dołączył do Philip Martin Gallery w Los Angeles, a jeszcze w 2018 roku kontynuował zdjęcia na zlecenie, kiedy dla The New Yorker sfotografował artystkę i stylistkę Joanne Petit-Frère.

Profil T Magazine z 2021 r., opublikowany z okazji retrospektywy podróży Brathwaite’a do Blanton Museum of Art w Austin w Teksasie, odnotował, że stan zdrowia fotografa był tak zły, że nie mógł udzielić wywiadu do artykułu. Osobna wystawa „Kwame Brathwaite: Things Well Worth Waiting For” jest obecnie prezentowana w Art Institute of Chicago, gdzie pozostanie do 24 lipca.

Górne zdjęcie: Kwame Brathwaite, „Bez tytułu (Sikolo Brathwaite, Pomarańczowy portret)”, 1968

Źródło

Warto przeczytać! Zwycięzcy, oceny na żywo, reakcja, najważniejsze informacje po pieniądzach w banku