Legenda Disneya Burny Mattinson, który pracował jako animator, reżyser, producent i scenarzysta w Walt Disney Animation Studios podczas bezprecedensowej 70-letniej kariery, zmarł w poniedziałek, 27 lutego, w Canyon Oaks Nursing and Rehabilitation Center w Canoga Park w Kalifornii , po krótkiej chorobie. Miał 87 lat.

Mattinson był najdłużej pracującym członkiem obsady w historii The Walt Disney Company i 4 czerwca miał odebrać nagrodę za służbę z okazji 70. rocznicy (pierwszą w historii).

Wśród osiągnięć Mattinsona było między innymi samodzielna reżyseria animowanego filmu fabularnego Opowieść wigilijna Mikiego (1983), który po raz pierwszy od 30 lat przywrócił Myszkę Miki na srebrny ekran, a także rolę producenta i współreżysera filmu fabularnego Disneya z 1986 roku Detektyw Wielkiej Myszy.

Jennifer Lee, dyrektor kreatywna Walt Disney Animation Studios, powiedziała: „Artyzm, hojność i miłość Burny’ego do Disney Animation i pokoleń gawędziarzy, które przewijały się przez nasze drzwi przez siedem dekad, uczyniły nas lepszymi — lepszymi artystami, lepszymi technologów i lepszych współpracowników. Wszyscy, którzy mieliśmy zaszczyt go znać i uczyć się od niego, zapewnimy kontynuację jego dziedzictwa”.

nagroda Akademii^®– zwycięzca Disneya, Don Hall, powiedział: „Przez prawie 30 lat miałem zaszczyt pracować u boku Burny’ego Mattinsona, od Kubuś Puchatek Do Wielki bohater 6 do, ostatnio, Dziwny Świat. Podziwiałem jego kunszt, cieszyłem się jego dobrym humorem i siedziałem zachwycony jego opowieściami o historii Disneya. W wieku 18 lat spełnił swoje marzenie o pracy w Walt Disney Animation Studios i przez prawie 70 lat żył tym marzeniem każdego dnia, inspirując nas wszystkich, którzy mieli szczęście pójść w jego ślady. Bardzo go kocham.

W chwili śmierci Mattinson nadal pracował na pełny etat w Walt Disney Animation Studios jako konsultant fabularny i mentor. Długo przed Dziwny Świat (2022) i Wielki bohater 6 (2014), pracował jako artysta przy takich klasykach jak m.in Dama i włóczęga (1955), Sto jeden dalmatyńczyków (1961), Miecz w kamieniu (1963), Księga dżungli (1967) i Ratownicy (1977). Pełnił funkcję kluczowego członka zespołu fabularnego zajmującego się współczesnymi klasykami Disneya, w tym m.in Aladyn (1992), Piękna i Bestia (1993), Król Lew (1994), Pocahontas (1995), Dzwonnik z Notre Dame (1996), Tarzan (1997) i Mulana (1998). Pełnił funkcję kierownika fabuły w filmie fabularnym z 2011 roku Kubuś Puchatek i przyczynił się do powstania filmu Goofy z 2007 roku Jak podłączyć kino domowe.

Przez dziesięciolecia Mattinson pracował nad przekazaniem dziedzictwa Disneya, inspirując nowe pokolenia gawędziarzy i filmowców. „Burny był człowiekiem renesansu animacji Disneya” — powiedział legendarny animator Disneya, Eric Goldberg, bliski przyjaciel i współpracownik Mattinsona. „Zrobił dosłownie wszystko, co można było zrobić w studiu — był asystentem animatora, animatorem, scenarzystą, producentem i reżyserem wielu filmów, które pozostawiły niezatarty ślad w naszym zbiorowym uznaniu etosu Disneya. Kiedy zaczynał, był też handlarzem Walta, dając Waltowi cotygodniową gotówkę na wydatki.

Mówiąc o sztuce Mattinsona, Goldberg dodał: „Burny był skromny, czarujący, pomysłowy i niezwykle utalentowany jako rysownik i gawędziarz. Jego scenorysy były pięknie zagrane i cudownie klimatyczne, co po raz pierwszy zetknąłem się, kiedy dołączyłem do studia Aladyn. Im więcej widziałem jego prac, tym bardziej podziwiałem jego szeroki talent. Cenię sobie jego radosną przyjaźń i trwałą inspirację dla mnie i wielu innych twórców animacji. Będzie nam go brakować, ale nie zostanie zapomniany”.

Burnett Mattinson urodził się w San Francisco 13 maja 1935 roku jako pierwsze z dwójki dzieci. Zanim skończył 6 lat, jego matka zabrała go do San Francisco Orpheum Theatre, gdzie zobaczył Walta Disneya. Pinokio. „Odkąd zobaczyłem ten film, moim marzeniem było pracować w tym biznesie” — wspominał kiedyś Mattinson. „Więc pracowałem codziennie, rysując”.

Jego ojciec, perkusista Big Bandu Horace’a Heidta, przeniósł się z rodziną do Los Angeles po upadku zespołu w 1945 roku, a Mattinson kontynuował rysowanie przez lata szkolne. W wieku 12 lat zręcznie rysował kreskówki w stylu Disneya i wciąż marzył o byciu artystą Disneya.

Po ukończeniu szkoły średniej matka zawiozła go do Burbank i wysadziła pod bramą Studio. Życzliwy strażnik przejrzał teczkę nastolatka i wezwał szefa działu personalnego. Mattinson dostał rozmowę kwalifikacyjną i pracę, zaczynając od biura pocztowego. Sześć miesięcy później, bez formalnego wykształcenia artystycznego, rozpoczął pracę jako pośrednik Dama i włóczęga.

Awansował na asystenta animatora pod kierunkiem Disney Legend Marc Davis Śpiąca Królewna i kontynuował w tym charakterze na Sto jeden dalmatyńczyków. Kiedy ten film się skończył, rozpoczął 12-letnią współpracę z legendą Disneya, Erikiem Larsonem, pracując nad różnymi projektami, m.in. Cudowny świat kolorów Walta Disneya seriale telewizyjne (1961-1979), Miecz w kamieniu, Mary Poppins (1964), Księga dżungliI Arystokraci (1970).

Po ukończeniu ośmiotygodniowego wewnętrznego programu szkoleniowego Mattinson został animatorem Robin Hooda (1973) i kluczowy animator na Kubuś Puchatek i Tygrysek też (1974), współpracując z legendą Disneya Olliem Johnstonem. Legenda Disneya, Frank Thomas, zobaczył miniaturowe szkice Mattinsona i poprosił go o pomoc przy tworzeniu storyboardów Ratownicy. „Storyboardy są tak blisko kierunku, jak to tylko możliwe” — powiedział później Mattinson. „Mówisz kamerom, gdzie mają iść, co dzieje się na ekranie, gdzie ciąć i naprawdę tworzysz plan filmu”.

Zainspirowany świątecznym albumem Disneyland Records, Mattinson bezczelnie wysłał go wraz z notatką zawierającą pomysł na film do Rona Millera, ówczesnego szefa studia. Następnego dnia Mattinson został wezwany przez Millera. Mattinson obawiał się, że jego śmiałość była gafą, ale był mile zaskoczony, gdy szef studia zgodził się z jego pomysłem, wyznaczając zaskoczonego animatora do kierowania Opowieść wigilijna Mikiego, który również wyprodukował. Ten sukces doprowadził do jego wkładu jako producenta i reżysera Detektyw Wielkiej Myszy.

„Animacja to w 75 procentach myślenie, a w 25 procentach rysowanie” – powiedział kiedyś Mattinson. „Wszystko musi być najpierw dokładnie przemyślane. Nasi animatorzy nie tylko muszą myśleć jak aktorzy, ale także wymyślić, jak przenieść ten występ na papier i na ekran. Nasi bohaterowie zatrzymują się, aby pomyśleć i zmówić. Widać to w ich oczach”.

Dodał: „W przypadku dobrej animacji należy pamiętać, że mniej znaczy więcej. Zbytnie poruszanie postaciami to oznaka prawdziwego amatora. Wkładamy nasze wysiłki w bardziej subtelne, starannie przemyślane działania, które jasno i zabawnie komunikują sedno sprawy”.

Mattinson został uznany za legendę Disneya w 2008 roku. Rekord długowieczności członków obsady ustanowił 5 marca 2018 roku, kiedy pobił poprzedni rekord – posiadany przez artystę Disneya, Imagineera i Disney Legend Johna Hencha – wynoszący 64 lata, osiem miesięcy i 29 dni (lub 23 651 dni).

Poproszony o refleksję nad swoją długą karierą Disneya na pół wieku, Mattinson powiedział: „To znaczy, 50 lat to długi czas, ale wciąż czuję się jak ten 18-latek, który przyjechał tu w 1953 roku. Wiesz, że? Nigdy nie czuję, że się zestarzałem”.

Mattinson pozostawił żonę Ellen Siirola; jego syn Brett Mattinson i jego żona Kelly oraz dwoje dzieci; i jego córka Genny, jej mąż Larry Ellena i ich dwoje dzieci. Usługi pogrzebowe będą prywatne, a on zostanie pochowany w Forest Lawn, Hollywood Hills. Zamiast kwiatów można przekazywać datki na rzecz MPTF (Fundusz Filmowy i Telewizyjny) w Woodland Hills w Kalifornii.