Jan Oleksiński

Teatr

Przez Jan Oleksiński

24 marca 2023 | 12:01

Co do cholery?

Jak na musical z pijacką pewnością siebie, by umieścić słowo „zły” przed klasycznym tytułem, „Bad Cinderella” Andrew Lloyda Webbera, który miał swoją premierę w czwartkowy wieczór na Broadwayu, nie ma wiele w stylu „tude and swagger” na scenie. . Albo komórki mózgowe.

To bałagan z wieloma zaburzeniami osobowości. Od początku do końca podczas tego kłopotliwego i często nudnego bajkowego wirowania — i och, czy się kręci — nigdy nie jesteś do końca pewien, co oglądasz i dlaczego to oglądasz.

To częściowo urocza komedia dla nastolatków w stylu Nickelodeon: nudna postać zwraca uwagę na czyjś wygląd: „To daje wieśniaka! Daje szmaty!” A romans Kopciuszka z jej dziwacznym księciem sprowadza się do „strefy przyjaciół”, nieporozumienia typu „czy on mnie lubi”. Historia miłosna w centrum nie ma dramatyzmu.

Są też bujnie zaaranżowane i melodyjne ballady Lloyda Webbera, które – pomijając wszystkie żyrandole – są powodem, dla którego przychodzimy na każdy jego występ. Wspaniała piosenka „Only You, Lonely You”, śpiewana nie przez Kopciuszka, ale przez księcia Sebastiana (Jordan Dobson), jest najlepszym momentem musicalu, co jest niefortunne, ponieważ dzieje się w ciągu pierwszych 25 minut.

„I Know I Have A Heart (Because You Broke It)” Cinderelli i „Far Too Late” są ładne – zbyt rozwlekłe teksty są autorstwa Davida Zippela – ale nie ma potężnej narracji, która pomogłaby im szybować tak, jak powinni.

Nie ekscytują Cię ballady lub flirt nastolatków? „Zły Kopciuszek” to także striptiz Chippendales. Dość zabawna horda mięśniaków bez koszuli, zwana Hunksami, tańczy, pcha, robi pompki i podnosi ciężary.

Jeśli jesteś zdezorientowany, to w porządku. Ja też. Podsumowując, musical ma tyle samo sensu, co „The Rum Tum Tugger” w nieskończonej pętli.

Po raz pierwszy zobaczyłem program w Londynie jesienią 2021 roku i przez 17 łamiących głowę miesięcy zadawałem sobie pytanie: co dokładnie sprawia, że ​​Kopciuszek jest taki zły?

Nachalny tytuł wprowadza w błąd. Z okropną książką z memowymi cytatami autorstwa Emerald Fennell, scenarzystki i reżyserki „Obiecującej młodej kobiety”, „Zły Kopciuszek” tak naprawdę opowiada o niesprawiedliwych społecznych standardach piękna. Ale nie mogli równie dobrze nazwać tego „Nie-Blond Kopciuszkiem”.

Musical ma obsesję na punkcie wyglądu: akcja rozgrywa się w wiosce Belleville (piękne miasto pl Français), otwierający numer śpiewany przez mieszkańców to „Piękno jest naszym obowiązkiem”, a wróżka chrzestna (Christina Acosta Robinson) jest teraz niedorzecznym, pozbawionym magii chirurgiem plastycznym, który śpiewa numer zatytułowany „Piękno ma cenę”, zanim posortuje- operuje na Kopciuszku.

Odpowiednio, zmysłowe kostiumy Gabrieli Tylesovej, lepsze niż te na West Endzie, można by wypożyczyć do porno „Pięknej i Bestii”.

Mimo to, ponieważ wyrzutek Cinders sama jest ubrana jak drugoplanowa postać z „The Mandalorian”, paskudni wieśniacy nazywają ją „Złym Kopciuszkiem”. Jest odrzuconą Hester Prynne, tylko ze szkarłatną literą „B” i niewystarczającą osobowością lub znaczącym rozwojem postaci, aby przeprowadzić 2,5-godzinny program.

Jej jedyny buntowniczy ruch pojawia się na początku, kiedy niszczy pomnik starszego brata Sebastiana, księcia z bajki, który właśnie zginął na wojnie, tabliczką z napisem „Beauty Sucks”. Zdecydowanie nie mogli tego nazwać „Inteligentnym Kopciuszkiem”.

W roli tytułowej atrakcyjny Linedy Genao próbuje dodać dziewczynie trochę smaku. Każda kwestia jest przedstawiana konfrontacyjnie, nawet jeśli nie ma to większego sensu, ale materiał jest cienki jak nić dentystyczna, a postać z natury nie ma jakości gwiazdy.

Jest to szczególnie prawdziwe w jej wczesnej piosence „Easy To Be Me”, w której Cinderella wyjaśnia, że ​​chce przenieść się gdzieś, gdzie może być sobą i „gdzie nikt nie przewróci oczami”. To cicha, rozmyta melodia bez palącego pożądania „Some People” z „Gypsy” czy „I’ll Know” z „Guys and Dolls”. Marzeniem jej życia jest wzruszenie ramionami — podobnie jak jej historia.

Po śmierci księcia z bajki Sebastian zostaje zmuszony przez swoją matkę, królową (Grace McLean), do znalezienia żony na balu, a następnie do królewskiego ślubu. „Zaproś każdą dziewczynę w królestwie i pobierz opłatę za dostęp VIP!” idzie jedną z kiepskich linii. Seb i Cinders są najlepszymi przyjaciółmi od dzieciństwa, a ona jest zdenerwowana, gdy chce, żeby dołączyła do niego na przyjęciu „jako przyjaciółka”.

Ale macocha Kopciuszka (Carolee Carmello) szantażuje królową paskudnymi szczegółami z jej przeszłości, aby dostać pierścień od jednej z jej okropnych córek, Adele (Sami Gayle) i Marie (Morgan Higgins).

McLean i Carmello z przyjemnością bawią się z dużymi osobistościami z towarzystwa; jednak w całym tym programie nie ma ani jednego wielkiego śmiechu. „Zły Kopciuszek” zadowala się byciem głupim, a nie zabawnym.

Lub szczególnie romantyczny. Kopciuszek i Sebastian, którzy spędzają razem swoją przyszłość, zyskują co najwyżej przypadkowe wsparcie publiczności, a zakończenie jest pełne szaleństwa.

Muzyka Lloyda Webbera — niektóre, nie wszystkie — jest odkupieńczym elementem serialu. Kierunek i projekt znów mnie zmroziły. Zestaw przerażających korzeni i gałązek Tylesovej jest atrakcyjny, ale czuje się daleko od, powiedzmy, kapryśnej sceny chirurgii plastycznej lub grupy wojowników bez koszuli, którzy zostali wezwani przez kota.

A reżyser Laurence Connor nie jest Halem Princem ani Trevorem Nunnem. Prawie nigdy nie przestaje kręcić swoim gramofonem na scenie, mając nadzieję, że zahipnotyzuje publiczność, by naprawdę dobrze się bawiła.

To nie jest najgorszy musical Lloyda Webbera. Nie ma pociągów na wrotkach (z „Starlight Express”) i na szczęście nie musimy godzinami słuchać piosenki „Seeing Is Believing” (z „Aspects of Love”). Nie mówimy tutaj o „Miłości nigdy nie umiera”.

Ale Zły Kopciuszek lepiej by było zostać w domu niż iść na bal.