Fenomenalna kariera Woody’ego Allena, niesprawiedliwie wykolejona przez oczywiste, wymagające nagłówków gazet problemy osobiste, powraca do miejsca, w którym w ogóle nie powinna była się zatrzymywać, dzięki tej spokojnej, ale nieskończenie hipnotyzującej kombinacji historii miłosnej związanej z kryzysem domowym i pełnej napięcia tajemnicy morderstwa – jego pierwszego (i najlepszy) film od lat. Akcja tego tytułu rozgrywa się w elitach wyższych sfer Paryża, a scenariusz, gra i film został napisany w całości po francusku Zamach stanu można przetłumaczyć jako „łut szczęścia” i dokładnie tak jest, przywracając mistrzowskiemu filmowcowi jego zasłużoną pozycję jednego z najgłębszych gawędziarzy kina.

Film koncentruje się na pozornie idealnym małżeństwie Fanny i Jeana Fournier, bogatej, atrakcyjnej pary, która wydaje się nie przejmować niczym. Będąc przedmiotem zazdrości nawet najbardziej znanych przyjaciół, Fournierowie są jak wspaniałe wzorce do naśladowania w błyszczących artykułach w języku francuskim Moda: modne ubrania, modny styl życia, stali bywalcy najdroższych restauracji, wystawne mieszkanie i wspaniały, porośnięty bluszczem dom weekendowy na wsi. Fanny (urocza, pociągająca Lou de Laâge), po nieudanym pierwszym małżeństwie z leniwym, agresywnym muzykiem, uderzyła w płatny interes z Jeanem (porywający Melvil Poupaud). Wciąż jest zajęta pracą w ekskluzywnej galerii sztuki. Nie robi nic poza zarabianiem pieniędzy jako przedsiębiorca i doradca biznesowy bogatych przyjaciół. Dwa dobrze przeżyte życia, ale jak we wszystkich filmach Woody’ego Allena, doskonałość to nie wszystko. Zmarszczka na bezszwowym płótnie to nuda. Fanny uważa, że ​​w ich życiu brakuje przysłowiowego utraconego akordu. Ma dość weekendów z powierzchownymi gośćmi, którzy rozmawiają o pieniądzach, podróżach oraz najlepszych hotelach i winach na świecie, nie interesuje ją pasja Jeana do polowania na jelenie i pragnie zmiany.

Szansa puka, gdy Fanny przypadkowo spotyka Alaina (Niels Schneider), dawnego kolegę ze szkoły i niegdyś potencjalnego chłopaka, którego nie widziała od lat, obecnie opublikowanego (i intrygująco rozwiedzionego) pisarza pracującego nad nową powieścią, i zastanawia się: czy by to zrobiła? żonaty jego, czy doprowadziłoby to do innego, bardziej ekscytującego życia? Wbrew jej rozsądkowi ciekawość i uśpiona seksualność atakują jej podświadomość. Dawni szkolni znajomi zaczynają spotykać się na niezobowiązujących lunchach w parku. Nagle Jean nie może się z nią skontaktować w pracy. Gotowanie spaghetti w swoim mieszkaniu, kupowanie losu na loterię, zmiana następuje stopniowo. Alain popełnia błąd, dzwoniąc, gdy myśli, że jest sama w domu, a Jean popełnia błąd, odbierając telefon. Zbieg okoliczności przeradza się w zauroczenie, a efektem jest namiętny, pełnowymiarowy romans. Upokorzony i wściekły Jean zatrudnia detektywa i po 48 minutach filmu ironia staje się śmiertelna, a romans zamienia się w morderstwo. Ale to przede wszystkim film Woody’ego Allena, więc nawet tragedia miesza się z humorem. Powstrzymam się od wszelkich spoilerów, więc będziesz musiał się zastanowić, kto, co komu i w jaki sposób. Ale po kolejnym skręcie w lewo nowa postać wysuwa się na środek sceny, gdy matka Fanny, podejrzliwa i zagorzała czytelniczka kryminałów, wpada w paranoję i kontynuuje narrację w sposób, który wywoła szok. Nic nie dzieje się tak, jak myślisz, i Zamach stanu zapewni Ci napięcie i niespodziankę.

Nie określiłbym Woody’ego Allena jako reżysera niechętnego, ale w tym filmie jego wyluzowany styl ma charakter jazzowej improwizacji, co znajduje odzwierciedlenie w zmieniających się tempach scenariusza i we wszystkim, począwszy od piękna od eleganckich zdjęć znakomitego Vittorio Storaro po intymną balladę w tle w wykonaniu wielkich muzyków jazzowych, takich jak Nat Adderley, Milt Jackson i Modern Jazz Quartet.

Ogromną pomocą są także znakomite występy znakomitej obsady. Zwłaszcza Lou de Laâge, którego Fanny fascynuje bez końca w dziwaczny, ale realistyczny sposób, pełen wyjątkowych odkryć i śladów Diane Keaton. Jej styl gry utrzymany w średnim tempie – ekspresyjny i pełen wyczucia – z łatwością przykuł moją uwagę od początku do końca. Wydaje się, że w Woodym Allenie znalazła odpowiedniego reżysera, który wydobędzie nieoczekiwaną siłę w obliczu przeciwności losu, potrzebną do połączenia siły humoru i logiki. Zamach stanu opowiada o przeznaczeniu i konsekwencjach szczęścia. Woody uważa, że ​​nie ma czegoś takiego jak przeznaczenie; sami tworzymy szczęście. A ona z kolei w całej rozciągłości wydobywa intencję swojego reżysera. Podobnie jak jego filmy, które są przenikliwymi, jasno oświetlonymi obserwacjami społecznymi na temat kondycji ludzkiej, jej film jest lustrem, które maskuje ciemność ludzkiego serca dowcipem, inteligencją i przetrwaniem ludzkiego ducha.