„Czasami bycie dziewczyną jest takie mylące” – śpiewa Charli XCX na swoim najnowszym albumie Brat.

Pełne wrażliwości teksty, egzystencjalne pytania i szczera analiza złożoności i sprzeczności kobiecości sprawiły, że Brat stało się czymś znacznie więcej niż tylko zbiorem muzyki.

Dla millenialsów i generacji Z jest to odzwierciedlenie ich stylu życia, z którym bardzo łatwo się utożsamić.

Brat to, jak mówi Charli XCX, dziewczyna, która „ma załamanie, ale jakoś przez nie przechodzi”, która jest szczera, bezpośrednia, „trochę niestabilna”. W ostatnich tygodniach brat stała się fenomenem głównego nurtu.

W tym samym tygodniu, w którym moja babcia powiedziała mi, że jedna z jej koleżanek jest „grzeczna jak bachor”, Charli napisała na Twitterze „Kamala JEST bachorem”, a kandydatka Demokratów na prezydenta USA zmieniła nazwę jej profilu X.

Charli nie jest jedyną gwiazdą popu, która odrzuciła nudne podejście.

Chappell Roan i Sabrina Carpenter to nie typowe gwiazdy popu o perfekcyjnie wypielęgnowanych i starannie wypielęgnowanych włosach: to niechlujne i szczere artystki, które noszą serce na dłoni. Oba utwory królowały na listach przebojów tego lata.

Wszyscy się wyróżniają, ponieważ mają pewną perspektywę na życie. Wydają się uczciwi i autentyczni, z opiniami i doświadczeniem życiowym.

Można tańczyć do piosenek z gładkimi bitami i bezsensownymi mantrami o girl power tylko do pewnego momentu. W końcu pragniesz czegoś więcej, a to właśnie oferuje nowa fala popowych dziewczyn.

W Brat Charli szczerze bada, jak to jest przechodzić w trzydziestkę. W jej prawdomównym hicie Von Dutch nie przejmuje się plotkami na jej temat, podczas gdy jej pełne energii hymny 360 i 365 są dzikie, beztroskie i mówią nam, że nadal możemy mieć wielkie noce na mieście (uff!).

Jednocześnie oferuje osobistą i introspekcyjną refleksję na tematy takie jak macierzyństwo: „Myślę o tym cały czas / Że może mi zabraknąć czasu / Czy nadałoby to mojemu życiu nowy cel?”

Pytania egzystencjalne rezonują z większością kobiet pokolenia milenialsów. Czy powinnam mieć dzieci? Kiedy jest właściwy czas? Czy to zmieni moje życie? Co jeśli mam inne aspiracje?

Josee Malon, 23-letnia dyrektor ds. społecznych z Kent, mówi, że podziwia Charli, ponieważ daje ona fanom „tak wnikliwy wgląd w jej kreatywny sposób myślenia i osobowość, czego nie można uzyskać u wszystkich muzyków”.

„Beyoncé, na przykład, jest skryta i tajemnicza, niektórzy uważają, że to część jej uroku i atrakcyjności, ale dla mnie to działa przeciwko niej. Dlaczego miałabym chcieć być pod wpływem kogoś, kto nie daje mi żadnej energii?

„Charli XCX daje 110% energii, pozwala ci wejść do swojego życia i czuje się jak przyjaciółka”.

Nie tylko kobiety są fankami tych popowych dziewczyn. Spencer Caminsky, 26-letni kierownik kampanii politycznej, śledzi Charli od 2016 roku i uwielbia Brat, ponieważ „jest o wiele bardziej surowy i bezpośredni”.

„To wszystko wspaniałe rzeczy z jej poprzednich prac, a teraz rozszerza się na bardziej wrażliwe aspekty jej życia, o których nigdy nie mówiła – naprawdę czujesz jej emocje i żal”.

Tymczasem, 26-letnia ikona queer popu Chappell Roan zbudował silne grono zwolenników generacji Z.

Choć nie jest pierwszą queerową artystką pop, jej stroje drag queen, pełne seksu teksty i gorące melodie sprawiają, że jest jedną z najbardziej popularnych.

Muzyka Chappell w dużym stopniu skupia się na jej queerowej tożsamości. Inspiracją do Pink Pony Club była jej pierwsza wizyta w klubie gejowskim, a Good Luck, Babe opowiada o romansie z dziewczyną, która upiera się, że nie jest lesbijką.

Jonah Graham, 25 lat, mówi, że jest fanem „bezczelnie queerowej” muzyki Chappell, ponieważ artystka „daje ludziom znać, że jest miejsce, w którym mogą się spotykać, okazując wielkie emocje, wykazując się niekonwencjonalnym poczuciem humoru i bezgraniczną radością”.

Ale nawet jeśli nie mamy tych samych doświadczeń, o których śpiewa Chappell, tematy odrzucenia, wolności, akceptacji i odkrywania siebie są uniwersalne.

Kamala Harris również zwróciła się ku Roanowi, aby przyciągnąć młodych wyborców, publikując na TikToku mema cytującego słowa Roan: „To, czego naprawdę potrzebujemy, to kobieta!”

Chociaż pani Harris nie należy do grupy demograficznej, z którą Chappell i Charli mają największy kontakt, i z pewnością nie jest „kimś, kto ma paczkę papierosów, zapalniczkę Bic i biały top na ramiączkach, ale nie ma stanika”, zgodnie z definicją Charli, to nie o to chodzi.

Lucy Ford, krytyk kultury, powiedziała BBC, że „Kamala jest rozpieszczona w tym sensie, że obecnie jest dominującą siłą kulturową, a album i jego kulturowy wpływ na muzykę oddalają się od niej”.

Sabrina Carpenter osiągnęła mistrzostwo w tworzeniu zabawnej i bezczelnej muzyki pop – 25-latka wykorzystała pełen zwierzeń styl Taylor Swift, dodając do niego sporą dawkę humoru.

Jej niedoceniane ad-lib Nonsensowne outrosy nigdy nie przestają wywoływać poruszenia. „BBC powiedziało, że powinnam zachować PG / BBC Chciałabym mieć to w sobie / Jest podwójne znaczenie, jeśli się zagłębisz” śpiewała w programie Big Weekend w Radiu 1.

„Sabrina jest bezwstydnie napalona w swojej muzyce” – wyjaśnia Ford. „To jak objęcie zabawy i głupoty i nie branie rzeczy zbyt poważnie”.

W innych piosenkach wywraca do góry nogami typową romantyczną piosenkę pop. Tym razem jest nią zauroczony i „wygląda tak słodko owinięta wokół mojego palca”.

Jej samouwielbienie – i brak skruchy za kochającą uwagę – to totalne bachorstwo. Dlaczego mielibyśmy udawać, że wiedza, że ​​ktoś się w tobie podkochuje, nie jest trochę ekscytująca?

Ale dlaczego właśnie tego lata fani pragną skomplikowanej, chaotycznej muzyki?

Autorka treści Olivia Cox niedawno przyjrzała się bliżej wszystkim trzem artystom i stwierdziła, że ​​wyróżnia ich to, że każdy z nich na swój sposób „akceptuje głupotę”.

„Wydaje się, że muzyka pop traktuje siebie zbyt poważnie” – mówi.

Rachel Humphreys, 29-letnia menedżerka ds. PR cyfrowego z Pontefract, mówi, że artyści są „kulturowym resetem” i oferują element ucieczki od rzeczywistości.

Muzyka jest „miłą odskocznią od codziennych problemów związanych z dorosłością”.

Ford twierdzi, że jednym z czynników, które odpowiadają za to zjawisko, jest to, że jest ono „odpowiedzią na bardzo sentymentalne nastroje w muzyce ostatnich kilku lat, gdzie artyści odsłaniają swoje dusze, aby spotkać się z fanami na równi wzrokowo”.

Wszystkie te powody wskazują, dlaczego przestarzałe hasła feministyczne – takie jak te w Najnowszy singiel Katy Perry Woman’s World – nie trafiają do pokolenia millenialsów i generacji Z.

Satyryczny teledysk Perry’ego, w którym widać kobiety tańczące na placu budowy w skąpych ubrankach, używające pisuarów i wymachujące zabawkami erotycznymi, wydaje się mało autentyczny w porównaniu z muzyką artystów pokolenia Z.

Jednak mądre i szczere piosenki pop, których słuchamy teraz, nie są tak nowe, jak mogłoby się wydawać.

Nominowany do nagrody Mercury Prize CMAT powiedział BBC, że „nie ma nic nagłego” w tym zjawisku.

„Kobiety zawsze tworzyły historie w zabawny, tragikomiczny sposób, ale ludzie, którzy chcieli tego słuchać, to inne kobiety – które do niedawna nie były uważane za zbyt [desirable] rynek.”

Mówi, że jej własna muzyka była kilka lat temu krytykowana i określana mianem „muzyki nowatorskiej”, ponieważ była humorystyczna.

„Nigdy wcześniej nie mówiono o tym, że jest to coś ambitnego i że powinniśmy to traktować poważnie, bo nikt nie traktuje kobiet poważnie” – dodała.

Podwaliny tej muzyki położyły takie gwiazdy jak Madonna i Lady Gaga, ale współczesny trend zaczyna się od takich osób jak Lorde, która w piosence Team przebiła absurdalną pozytywność tekstów popowych z lat 2010. – „Jestem trochę przesycona tym, że każą mi podnosić ręce do góry” – oraz Billie Eilish.

Jedna z jej pierwszych piosenek została napisana z punktu widzenia psychopaty, którego bagażnik samochodu jest pełen zwłok.

Jej muzyka jest nadal cudownie dziwaczna – każdy utwór na jej nowym albumie Hit Me Hard And Soft odzwierciedla tę dwoistość.

Dynamika ulega zmianie, pomysły pozostają nierozwiązane i nic nigdy nie zostaje ustalone.

To uczucie, które wiele osób z pewnością odczuwało na przestrzeni ostatnich paru lat.

Aby osiągnąć długowieczność, dzisiejsze dzieciaki będą musiały wyczuć, kiedy piaski popkultury i szeroko pojętej kultury znów się przesuną – i dotrzeć tam przed wszystkimi innymi.

Dodatkowe informacje dostarczył Mark Savage.