Hulu

Diane von Furstenberg wspina się na blat w łazience, kładzie bose stopy w umywalce i ocenia swoje odbicie w lustrze. Przeczesuje dłonią plątaninę loków, po czym odkręca odrobinę podkładu i nakłada go na twarz. Jej strój: prosta biała koszula nocna. 77-letnia von Furstenberg emanuje królewską atmosferą, nawet gdy wykonuje najbardziej przyziemne poranne rytuały. To w końcu kobieta, która wywołała modowe szaleństwa, podbiła świat biznesu, wyszła za księcia, a potem za potentata, a wszystko to na jej warunkach. Obejmuje to także umożliwienie twórcom filmu „Diane von Furstenberg: Woman in Charge”, nowego filmu dokumentalnego Hulu o jej życiu i karierze, kręcenie kamerą podczas nakładania makijażu – intymna scena rozpoczynająca film.

„Ile celebrytów lub ikon pozwoliłoby ci zobaczyć je w takim stanie?” zachwyca Sharmeen Obaid-Chinoy, która wraz z Trish Dalton wyreżyserowała dokument. „Właśnie się obudziła. Wszystkie linie i zmarszczki są tam obecne. Ale taka właśnie jest. Diane ma piękne powiedzenie, które noszę ze sobą: „Powinieneś nosić swój wiek – to twoje doświadczenie”.

Von Furstenberg nie uważa, że ​​pokazanie się bez ozdób wymagało odwagi. „To nie może być projekt próżny” – mówi. „Nie chciałem, żeby ten film składał się tylko z pięknych zdjęć z czasów, gdy byłem młody, bo inaczej można by pomyśleć: «Za kogo ona, do cholery, ona się uważa?». Mam nadzieję, że ten film będzie inspirujący, ale stanie się to tylko wtedy, gdy będę bezbronny”.

Obaid-Chinoy rozumie wrażliwość. Wykazała się wielkim talentem w przekonywaniu badanych do opowiedzenia o szokującej przemocy i okrucieństwie, których doświadczyli. W „Saving Face”, za który otrzymała swojego pierwszego Oscara w kategorii najlepszy film dokumentalny, śledziła pakistańskie kobiety, które stały się ofiarami zatrucia kwasem. Z kolei w filmie „Dziewczyna z rzeki: cena przebaczenia”, za który otrzymała drugą nagrodę Akademii, przedstawiła sylwetkę 19-letniej kobiety, która przeżyła próbę zabójstwa honorowego dokonaną przez jej ojca i wujka. Po drodze dokumentowała życie zamachowców-samobójców, talibów, transpłciowych muzułmanów, a obecnie jest twórczynią kopertowej sukienki.

„Opowiadam historie o ludziach, którzy są marginalizowani lub niezrozumiani” – mówi Obaid-Chinoy. „Jestem zdeterminowany, aby robić filmy, które pomogą ludziom zobaczyć innych w innym świetle i być może lepiej ich zrozumieć. Tak buduje się mosty.”

Obaid-Chinoy i ja jemy śniadanie w restauracji niedaleko Lincoln Center. Przyleciała do Nowego Jorku z Pakistanu poprzedniego wieczoru. To podróż, na którą wybiera się dwa lub trzy razy w miesiącu, w miarę jak cieszy się coraz większym zainteresowaniem, reżyserując odcinki „Ms. Marvel” i przygotowywał się do wyreżyserowania filmu „Gwiezdne Wojny”. Zbiera mile lotnicze, ponieważ chce, aby jej dwie córki dorastały wśród pakistańskich ciotek i babci. Obaid-Chinoy twierdzi, że nie cierpi na zmęczenie spowodowane zmianą strefy czasowej. „Naukowo udowodniono, że gdy samolot startuje, następuje spadek ciśnienia i niektórzy ludzie zasypiają przez cały lot; Jestem jedną z tych osób.”

Mimo to dziś rano 45-letnia Obaid-Chinoy trzyma się swojej latte jak liny ratunkowej. Jej czarne włosy są nakrapiane siwizną i właśnie takie lubi, powołując się na nakaz von Furstenberga, aby nie maskować swojego wieku. „Jej słowa głęboko do mnie przemawiają, ponieważ pochodzę z kultury, w której kobiety farbują włosy”.

Jej przyjaźń z von Furstenberg, którą poznała w 2012 roku na gali Glamour Women of the Year Awards, przekonała ikonę mody do spędzenia dwóch lat w cieniu ekipy dokumentalnej. „Mogłabym to zrobić tylko z kimś, kogo szanuję, a Sharmeen darzę ogromnym szacunkiem” – mówi von Furstenberg.

Pomimo ich bliskości Obaid-Chinoy jest zaskakującym wyborem, jeśli chodzi o kronikę osobistych i zawodowych zmagań i triumfów von Furstenberga. W końcu von Furstenberg to kobieta w epicentrum władzy, a nie na marginesie społeczeństwa. „To jej podróż mnie ekscytowała” – mówi Obaid-Chinoy. „Chciałem spojrzeć na kobietę, która nie przepraszała. Bez względu na to, co życie na nią rzuciło, podniosła się, trzymała głowę wysoko i dalej wytyczała własną ścieżkę.

Ta droga zaczęła się w Belgii, gdzie von Furstenberg dorastał w klasie średniej i wśród Żydów, podczas gdy Europa podnosiła się z horroru II wojny światowej. Jej matka, Liliane, była ocalałą z Holokaustu i wyzwolona z obozów 18 miesięcy przed narodzinami córki. Po tym, jak von Furstenberg wyjechała do Szwajcarii, aby uczęszczać do szkoły z internatem, poznała, a następnie poślubiła księcia Egona von Furstenberga. Po przeprowadzce do Nowego Jorku w 1969 roku stali się ważnymi postaciami na scenie społecznej, współpracując z artystami, gwiazdami rocka i maklerami władzy, którzy nadali tamtej epoce wywrotowy charakter wolnej miłości. I sami lubili ten styl życia. Egon był żądny przygód seksualnych, miał romanse z kobietami i mężczyznami, a jak pokazuje dokument, Diane również wykorzystywała ich otwarty związek. W ten sam weekend spała z Ryanem O’Nealem i Warrenem Beattym, ale przy innej okazji odrzuciła Micka Jaggera i Davida Bowiego, gdy zaprosili ją do trójkąta.

„Miałam męża, który był dość rozwiązły” – mówi. „Nie miałam zamiaru zachowywać się jak ofiara albo zazdrosna gospodyni domowa. Pomyślałem: „Dlaczego nie mogę robić tego, co mężczyźni?” To był inny czas – gdzieś pomiędzy wprowadzeniem pigułki a AIDS, który wszystko zmienił”.

Mogła być stałym bywalcem życia nocnego, który wyprzedził bramkarzy w Studio 54 i miał na to kilka wyśmienitych anegdot, ale von Furstenberg nie była definiowana tylko przez swoje czasy — ona je zdefiniowała. Pracowała, aby zyskać pozycję projektantki, nawiązując współpracę z producentami i sprzedawcami detalicznymi, ale nadal potrzebowała wielkiego pomysłu, aby się przebić. To przyszło w 1974 roku, wraz z kopertową sukienką. Jej kreacja z dekoltem w kształcie litery V, kolorowymi nadrukami i dopasowaną górą była zmysłowa, wyrafinowana i zaprojektowana tak, aby podkreślać każdą krągłość. W ciągu pierwszych dwóch lat von Furstenberg sprzedał milion egzemplarzy.

„Nie bez powodu kopertowe sukienki są na rynku już od 50 lat” – mówi Obaid-Chinoy. „Diane zawsze powtarzała, że ​​moda jest najważniejsza dla kobiet, co oznacza, że ​​nie powinno tu chodzić o sukienkę, ale o kobietę, która ją nosi. A jej ubrania wywołują to uczucie.”

Podróż Obaid-Chinoy do Hollywood rozpoczęła się w Karachi w Pakistanie. Jej matka zgłosiła się jako wolontariuszka do sierocińca; jej ojciec był biznesmenem, zaczynał pracę wcześnie rano i nadzorował fabrykę produkującą ręczniki do późnej nocy. „Byłam typem dziecka, które zawsze zadawało pytania. I pewnego dnia, gdy miałem 14 lat, moja mama miała dość i powiedziała: „Proszę, zadaj te pytania komuś innemu”” – wspomina Obaid-Chinoy.

Dlatego Obaid-Chinoy zaczął publikować artykuły w jednej z anglojęzycznych gazet w kraju. „Nie jestem pewna, czy wiedzieli, jaka jestem młoda” – przyznaje. „Ponieważ po prostu wysyłałbym swoje historie do gazety”.

Jedna z jej prac, spojrzenie na grupę uprzywilejowanych prześladowców, którzy porywali innych uczniów, wożyli ich godzinami i golili im włosy, wywołała ostrą reakcję: frontowe bramy jej domu zostały pomalowane w sprayu nieprzyzwoitymi napisami. Ale zamiast się bać, ojciec Obaid-Chinoy powiedział swojej córce: ‚Jeśli powiesz prawdę, stanę po twojej stronie i tak też stanie się ze światem’”.

Ten świat wkrótce się zmieni, a wraz z nim Obaid-Chinoy. Studiowała ekonomię i nauki polityczne w Smith College, kiedy 11 września 2001 r. zaatakowano Bliźniacze Wieże i Pentagon. Następnie brała udział w odcinku „20/20” poświęconym muzułmańskim studentom. „To było tak, jakbyśmy ponosili odpowiedzialność za to, co się stało” – wspomina. „Ale zacząłem się zastanawiać, jak sprawić, by ludzie zrozumieli, kim jesteśmy i skąd pochodzimy”.

Kiedy w 2002 roku ukończyła Smith, napięcie na Bliskim Wschodzie narastało; Stany Zjednoczone najechały Afganistan, a odgłosy wojny z Irakiem stawały się coraz głośniejsze. Obaid-Chinoy chciał udać się tam, gdzie rozgrywała się historia. Pomimo niewielkiego doświadczenia filmowego przekonała dział telewizyjny „New York Timesa”, aby ją zatrudnił przy śledzeniu ośmiorga dzieci wysiedlonych w wyniku wojny w Afganistanie przez obozy dla uchodźców. Po zakończeniu tego projektu zaczęła wysyłać depesze i kręcić filmy dokumentalne dla takich mediów, jak PBS i CNN, które badały życie ludzi w takich miejscach jak Syria, Kaszmir i Iran.

„Zostałem filmowcem z powodu 11 września” – mówi Obaid-Chinoy. „Chciałem, aby ludzie zobaczyli skutki wojny, a film stał się najlepszym sposobem, aby to zrobić”.

Tak jak von Furstenberg przez całą swoją karierę odkrywała siebie na nowo, tak Obaid-Chinoy również przeszła metamorfozę. W ostatnich latach zajęła się kręceniem filmów wysokobudżetowych. Zamiast prawdziwych historii o niesprawiedliwości i przemocy, skupiła się na fantazjach z udziałem superbohaterów i kosmicznych wojowników. Najpierw nadzorowała dwa odcinki „Ms. Marvel” – serial Disney+, w którym występuje pierwszy muzułmański bohater w Kinowym Uniwersum Marvela. Następnie została zatrudniona przez firmę producencką Willa Smitha, Westbrook, do wyreżyserowania „Brilliance”, dystopijnej historii agenta, którego zadaniem jest wytropienie małej grupy ludzi urodzonych z potężnymi darami.

Jednak podczas najważniejszego występu Obaid-Chinoy odciśnie ona piętno na odległej galaktyce. Wyreżyseruje film „Gwiezdne wojny”, którego bohaterem będzie Rey Skywalker, kierująca Akademią Jedi. Kiedy pytam Obaid-Chinoy, co przyciągnęło ją do tego projektu, podchodzi do pytania tak, jakbym prowadził ją w stronę jamy Sarlacca. „Najbardziej interesuje mnie historia Rey jako kobiety Jedi” – mówi Obaid-Chinoy. „W ten sposób najlepiej mogę wykorzystać swoje doświadczenia”.

Jako pierwsza kobieta i pierwsza kolorowa osoba, która wyreżyserowała film „Gwiezdne wojny”, Obaid-Chinoy została poddana toksycznej stronie fandomu serii. Prawicowi krytycy potępili jej zatrudnienie jako przykład „przebudzenia” i zagrozili bojkotem filmu po tym, jak wcześniejsze uwagi Obaid-Chinoy o celu jej sztuki, jakim jest „sprawianie, że mężczyźni czują się niekomfortowo”, zostały ponownie rozpowszechnione bez kontekstu. Obaid-Chinoy zachowuje się dyplomatycznie, gdy pytam ją o krytykę, jaką spotkała się z jej pracownikiem w niektórych zakątkach Internetu.

„Najwspanialszą rzeczą w „Gwiezdnych Wojnach” jest to, że każdy ma z nimi osobisty związek” – mówi. „Wszyscy są tym pasjonatami. W całym fandomie ludzie mają jasne wyobrażenia o tym, kto powinien reżyserować i o czym powinny opowiadać historie. Po prostu zagłuszam te głosy, dopóki nie skończę. Jako gawędziarz skupiam się na przyciągnięciu do kina nowych kinomanów i wywołaniu poczucia nostalgii, który spodoba się starszym fanom serialu”.

Kiedy von Furstenberg zgłaszała się do udziału w filmie dokumentalnym, zgodziła się, że nie będzie żadnych warunków wstępnych co do tego, co Obaid-Chinoy będzie mógł odkryć. Dotyczyło to również szczegółowo zbadanych relacji von Furstenberg z Barrym Dillerem, baronem medialnym, którego poślubiła w 2001 roku. Ciągłe pogłoski o orientacji seksualnej Dillera doprowadziły do ​​spekulacji, że jest to małżeństwo dla pozoru. Dokument, który ukazuje ich podczas przygotowań do rodzinnych obiadów lub spacerów po lesie, pokazuje jasno, że choć ich więź może być niekonwencjonalna, jest jednocześnie bardzo głęboka.

„To prawdziwy związek” – mówi Obaid-Chinoy. „Małżeństwo definiują dwie osoby w nim zawarte. A Diane i Barry spędzają razem mnóstwo czasu. Są dla siebie nawzajem. Uzupełniają nawzajem zdania. Walczą jak stare małżeństwo.

Obaid-Chinoy twierdzi, że ani von Furstenberg, ani Diller nie sprzeciwili się, gdy zapytała ich bezpośrednio, czy ich związek ma wyłącznie charakter transakcyjny. „Moim zadaniem jako filmowca jest zadawanie pytań, na które ludzie chcą odpowiedzi” – mówi. „I Barry i Diane to zrozumieli”.

Dillerowi podobał się ukończony film, mówi von Furstenberg, ale trudniej było jej oglądać swoje życie na ekranie. „To było jak wizyta u ginekologa” – śmieje się von Furstenberg. „Czułam się taka odsłonięta.