UWAGA SPOILER: Ten wywiad zawiera spoilery dot „Dom” finał serialu pt „Ekspatrianci,”jest teraz transmitowany w Prime Video.

„Żyj dalej” to temat przewodni finałowego serialu „Expats” Lulu Wang.

To kończy smutek, stratę i ból, których Margaret (Nicole Kidman), Mercy (Ji-Young Yoo) i Hilary (Sarayu Blue) doświadczały przez cały czas. W ostatnim odcinku „Expats” Wang stara się pokazać, jak kobiety w centrum historii idą naprzód i znajdują spokój i rozwiązanie w swoim życiu.

Margaret i jej rodzina planują wrócić do Ameryki po tym, jak dowiedzą się o tragicznym losie ich małego syna Gusa. Wcześniej poświęca czas na spotkanie w kawiarni z Mercy i Hilary, próbując zapomnieć o przeszłości, aby móc ruszyć dalej.

Tymczasem Mercy zmaga się z nieoczekiwaną ciążą spowodowaną romansem z mężem Hilary, Davidem (Jack Huston). Czuje ogromną winę za to, co przydarzyło się Gusowi, ponieważ był pod jej obserwacją, kiedy zniknął. Mercy w końcu siada z Hilary i przeprasza za wszystko, co się stało.

Hilary w końcu podejmuje odważne decyzje, które wpływają na jej życie. Wyrusza w podróż, aby odwiedzić swojego chorego ojca Daleepa w szpitalu. W emocjonalnej chwili z nim, zanim ma zostać przewieziony na operację, ona wyjawia, że ​​jest w ciąży z chłopcem. Chociaż on jest szczęśliwy z powodu tej wiadomości, ona konfrontuje go z jego przeszłością i agresywnym zachowaniem wobec jej matki i przysięga, że ​​nigdy mu nie wybaczy tego, co zrobił. Obiecuje Daleepowi, że kiedy jej syn podrośnie, opowie mu o wszystkim, co Daleep zrobił rodzinie. Jej ojciec nie przeżywa operacji i umiera. Kiedy Hilary wraca do Hongkongu, David spotyka ją i składa kondolencje. Załamuje się na lotnisku i płacze, mówiąc Davidowi: „Zabiłem mojego ojca”. Później dyskutują, co ona przez to rozumie, a ona wyjaśnia, że ​​nie chciała, aby jej ojciec umarł, nie wiedząc, co czuje. Prosi Davida o aktualne informacje na temat Mercy, która wyznaje, że nie chce mieć z nim więcej nic wspólnego.

Pod koniec odcinka Hilary oddzieliła się od Davida, wyprowadza się z mieszkania i widać, jak opuszcza sklep z nowym dywanikiem. „To ostatnie pojedyncze ujęcie to jej odnalezienie wolności” – powiedziała autorka zdjęć do filmu „Expats” Anna Franquesa-Solano Różnorodność.

Jeśli chodzi o Margaret, na lotnisku zdaje sobie sprawę, że nie może wsiąść do samolotu i zostawić tam Gusa. Jej córka Daisy nazywa ją najgorszą matką na świecie, ale Essie (Ruby Ruiz) czule ją ściska, tłumacząc, że rozumie. Margaret patrzy, jak jej rodzina i Essie wchodzą na pokład samolotu. Później widziano ją, jak przechodziła przez tłum – to jej sposób na dalsze życie.

Współpraca showrunnerki Lulu Wang i autorki zdjęć Franquesa-Solano nie jest obca, a ich wspólna praca nad „Pożegnaniem” zachwyciła krytyków i pozostaje ukochanym klasykiem kina niezależnego. Wang zaufała Franquesie-Solano, która pomoże jej w realizacji jej wizji „Emigrantów” i uchwyci w kadrze emocjonalną podróż tych kobiet. Tutaj oboje omawiają ten proces.

W ostatnim odcinku widzowie widzą Margaret rozmawiającą z kamerą, nie wiemy z kim rozmawia. Mówi jednak: „Musimy dalej żyć” i to wyznacza trajektorię rozwoju kobiet w tym odcinku. Jaka decyzja zadecydowała o wyborze kadru?

Anna Franquesa-Solano: W scenariuszu tak nie było, scenariusz kazał im normalnie rozmawiać w niczym nie wyróżniającej się kawiarni. Ale rozmawialiśmy o ogólnej koncepcji sceny i odcinka i sensowne było uczynienie z tego bardziej abstrakcyjnej rozmowy. Wymyśliliśmy wizualną koncepcję zdjęcia portretowego całkowicie odizolowanego od kontekstu. Lulu wróciła, żeby przepisać scenariusz tak, żebyś nie wiedział, która kobieta z kim rozmawia i żeby oni po prostu rozmawiali z nami. To właśnie sprawia, że ​​jest to bardziej zamknięcie przedstawienia.

Lulu Wang: W serialu dużo rozmawialiśmy o empatii i perspektywie, a kiedy dochodzimy do szóstego odcinka, te kobiety mówią bardzo konkretne rzeczy, ale są też dla siebie uniwersalne. Chcieliśmy poeksperymentować z koncepcją niewiedzy, kto z kim rozmawia, ponieważ mogliby rozmawiać z publicznością, co byłoby sposobem na wciągnięcie widzów w te słowa bezpośrednio do kamery.

Jak wizualnie ewoluują ich podróże, aby przedstawić konflikt? A potem, jak udało ci się to wszystko ułożyć w tym odcinku?

Franquesa-Solano: Wszystko sprowadza się do kontroli. Mam wrażenie, że te trzy kobiety próbują kontrolować swoje otoczenie, ponieważ czują, że w rzeczywistości nie mają kontroli. To próba nie odpuszczenia, bo inaczej się rozpadną. Hilary stale to robi, starając się zawsze być perfekcyjnym i utrzymywać wszystko na swoim miejscu. Jej paleta kolorów jest więc idealna. Jej makijaż i garderoba pasują do odcienia ścian. Kadr z nią jest stonowany i zrównoważony. Kiedy kupuje dywan, nie jest to tylko metafora wyrażenia zgody na ciągłe poruszanie się. Ostatnie pojedyncze ujęcie przedstawia jej odnalezienie wolności.

Wang: To tyle, jeśli chodzi o Hilary. Bardzo utożsamiam się z tym i tamtym obrazem. Jest uwięziona. Są to wartości przekazane przez jej rodzinę, ale także przez kobiety w ogóle, w społeczeństwie, które jest dla siebie bardzo surowe. Myślę, że to właśnie sprawia, że ​​Hilary pod wieloma względami jest jedną z postaci, z którymi można się utożsamić w serialu. Stara się to połączyć. Jak Sarayu lubi mawiać: „Ona jest silna”.

Anna i ja dużo rozmawialiśmy o tym, że kadrowanie ma charakter prezentacyjny i można poczuć ten spokój i kontrolę to fasadę. Między innymi dlatego rozmawia z Margaret o dzieciach i o tym, czy chce założyć rodzinę. To są elementy, których nie może kontrolować. Zestawienie go z innymi postaciami, zwłaszcza Margaret, to chaos.

Jak chciałeś pokazać rozwijający się chaos Margaret?

Franquesa-Solano: Chcieliśmy to rozłożyć na czynniki pierwsze. W przypadku Margaret zaczyna się od tej samej chęci kontroli, udawania, że ​​nic się nie dzieje. Trzymamy to do trzeciego odcinka, kiedy ona to traci i osiąga najniższy punkt. Ale pod koniec czwartego odcinka zmienia zdanie [her husband] Clarke (Brian Tee), ponieważ to on się rozpada, a ona musi przejąć to miejsce i wziąć odpowiedzialność za swoją pozycję w rodzinie i być tą silną. Ale w tym momencie odzyskuje kontrolę nad swoim smutkiem i staje się silniejszą osobą.

Pod koniec, kiedy podjęła decyzję o pozostaniu w tyle, widzimy ją idącą ulicą i czujesz, że w końcu jest w stanie znowu żyć.

Wang: To zakończenie było czymś, co Anna i ja wyobrażaliśmy sobie od początku. Zawsze mówiliśmy, że to będzie jedno ujęcie. W przypadku Margaret chcieliśmy, aby kamera była znacznie bliżej. Na koniec zakończymy tym pojedynczym ujęciem, ale nie chodzi tu o napięcie, ale o siłę. W jej trudnej sytuacji jest pewność przebywania w mieście, mimo że wiele osób może ocenić jej decyzję. Mimo że jest to naprawdę trudna decyzja i poświęcenie, które podjęła, istnieje w niej instynkt, że właśnie to musi zrobić. Więc jest w tym siła i moc.

Opowiedz mi o Miłosierdziu. Widzimy, jak rozmawia z Davidem na temat dziecka, a później z Margaret i Hilary. W tym odcinku widzimy jej konflikt, ale pod koniec widać jej determinację i poczucie, że jest spokojna. Jakie rozmowy o niej przeprowadziłeś?

Wang: Niektóre rzeczy z Mercy były naszymi ulubionymi filmami. Ona jest głosem serialu i jest pierwszą postacią, którą widzimy. To jej głos wprowadza nas w ten świat. Miłosierdzie to młoda osoba, która dokonuje złych wyborów. I zapomina się, że pod wieloma względami jest młodą osobą, ponieważ znajduje się w bardzo dorosłej sytuacji i dokonuje bardzo dorosłych wyborów. Taki jest świat, w którym żyjemy i myślę, że młodzi ludzie są zmuszeni bardzo szybko dorosnąć. Aż do szóstego odcinka zapomina się, że ona jest tylko dzieckiem. Ponieważ wywołaliśmy ten konflikt, sprzyjał on spokojnym chwilom z jej matką w mieszkaniu, które naprawdę nam się podobało. Ma tak wyrazistą twarz, że daje tak wiele, nawet gdy robi tak niewiele. Ji-Young nie musi wiele robić, a wszystkie te chwile już są.

W całej serii są świetne, utrzymujące się ujęcia przez szkło lub mopy w sekretnym mieszkaniu Margaret, które nadają się do metafor. Czy możesz opowiedzieć o pomysłach stojących za niektórymi z tych momentów?

Franquesa-Solano: Taka współpraca zaczyna się bardzo wcześnie. Pamiętam, kiedy Lulu była w pokoju pisarza, poszedłem na wystawę fotografii Michaela Wolfa w Chelsea. To niesamowity fotograf, który studiował architekturę Hongkongu, a moim ulubionym dziełem były narzędzia do czyszczenia zdobiące alejki. Byłem pod takim wrażeniem, że podzieliłem się tym z Lulu. I ona to uwielbiała. Podzieliła się tym z autorami i stąd pochodzą zdjęcia mopów. To hołd złożony jego twórczości.

Wang: To, co uwielbiam w zespole, z którym współpracuję, to to, że tak wcześnie zaczynamy rozmawiać, a Anna, ponieważ jest niesamowitą gawędziarką wizualną, przyniesie nam obrazy, które osadzą się w scenariuszu.

Wywiad ten został zredagowany i skrócony.