Ogólny obraz atmosfery podczas podglądu prasowego Frieze Art Fair Los Angeles na lotnisku w Santa Monica, 29 lutego 2024 r. w Santa Monica w Kalifornii.

Amanda Edwards/Getty Images

Dzień otwarcia VIP targów sztuki Frieze w Los Angeles miał charakter rodzinnego wydarzenia, ponieważ wpływowi hollywoodzcy gracze i elity świata sztuki spotkali się, aby obejrzeć najlepsze dzieła z galerii na całym świecie. Całodniowe wydarzenie, które odbyło się na lotnisku w Santa Monica drugi rok z rzędu, w czwartek, 29 lutego, w tym roku wydawało się bardziej przewiewne, ponieważ nowy projekt i o 20 procent mniej galerii zapewniły pierwszoklasistom przestrzeń do przeglądania i pogawędek.

Nie można było przejść obojętnie obok uścisku dłoni starego przyjaciela lub spotkania z osobistościami z Hollywood. Starzy kumple Will Ferrell, Owen Wilson i Luke Wilson – dwie pierwsze gwiazdy filmowe incognito w czapkach z daszkiem – rozmawiali z dyrektorem i dyrektorem generalnym LACMA Michaelem Govanem przed jednym stoiskiem, podczas gdy agenci-kolekcjonerzy bigwigów z Endeavour, CAA i UTA byli nieobecni w mocy, niektórzy roją się w stadach. Ari Emanuel, dyrektor generalny Endeavour, przechadzał się po targach z wyjątkowo przyjazną atmosferą, witając gości i oglądając obrazy i rzeźby. Endeavour ma większościowy udział w firmie Frieze, która organizuje także targi sztuki w Londynie, Seulu i Nowym Jorku.

Współprzewodniczący WME Richard Weitz, którego widziano z projektantką biżuterii Sheryl Lowe (jej mąż Rob Lowe, który zajął się malowaniem, był także na targach) opowiedział o blichtrze i splendorze Frieze Los Angeles. „Jakiż tajemniczy jest Frieze” – wykrzyknął Weitz, zauważając, że przyciąga „kto jest kim ze świata sztuki, a ci przystojniacy po prostu chcą być jego częścią”. Dodał: „Na początku większość z tego została już sprzedana, ale zawsze fajnie jest to oglądać”.

Zgodziła się z tym producentka i pisarka Maria Bell, znana mecenas sztuki. „Po prostu czuję, że to niezwykle ekscytujące, że tak wspaniałe targi odbywają się w Los Angeles” – była zachwycona. „Nie tylko przyciąga ludzi z całego świata, ale jednoczy społeczność artystyczną Los Angeles w sposób, w jaki nic innego nie jest w stanie tego zrobić. Przez lata staraliśmy się, aby tutaj odbyły się udane targi, a te są w sam raz i są wspaniałe”.

Innymi godnymi uwagi uczestnikami byli Robert Downey Jr. (który był widziany w zielonym dresie i wielobarwnym kapeluszu), jego żona Susan Downey, Leonardo DiCaprio (w kapeluszu połączonym z maską), John C. Reilly, Jessica Biel, Tobey Maguire, Nancy Josephson i Dan Aloni z WME, Zachary Quinto, Anthony Kiedis, Joel Lubin z CAA, Jay Sures z UTA, Jon Feltheimer z Lionsgate, Sarah Gilbert, producent Michael Patrick King, Lisa Edelstein, Michael Ovitz w czarnej bluzie z kapturem, The Edge , Jeremy Pope, projektantka mebli Alexandra Von Furstenberg, filmowiec Ronnie Sassoon, restaurator i artysta Michael Chow, projektant Michael Smith, Simone Bent Garity i Troy Garity, Steve Tisch i Jamie Tisch.

Dla wielu osób w Frieze głównym celem tego dnia nie były spotkania towarzyskie – była to sztuka. „Widzisz wspaniałe dzieła historyczne autorstwa takich artystów jak Kenny Price i podobnych ludzi, a także zupełnie nowe dzieła młodych artystów” – powiedział Bell. „To świetna mieszanka. To naprawdę fantastyczne.” W Jeffery Deitch Ryan Murphy, wyglądający na poważnego kolekcjonera w długim czarnym płaszczu i okularach przeciwsłonecznych, wraz ze swoim doradcą ds. sztuki Joe Sheftelem, uważnie przyglądali się srebrnemu popiersiu autoportretowi wykonanemu przez artystkę Isabelle Albuquerque jako część jej seria Orgia dla dziesięciu osób w jednym ciele.

Kilka minut później Albuquerque i jej matka, legendarna artystka Lita Albuquerque, podeszły do ​​stoiska Deitch – szczęśliwa para emanująca radością i chwaląca atmosferę współpracy we Frieze. „Myślę, że tym razem jestem naprawdę podekscytowana faktem, że jest więcej energii i przybywa więcej międzynarodowych ludzi” – powiedziała Lita. „Czuję, że dochodzimy do siebie i jest to dla mnie fantastyczne”.

Oboje bawili się także na licznych imprezach, które zdominowały tydzień wokół Frieze. „Wspaniale jest wspólnie świętować” – powiedziała Isabelle. „To naprawdę miłe. Jest dużo bardziej dzika. Ma o wiele więcej energii. Zawsze mówię: „Noc, noc”. Ona na to: „Jeszcze kilka imprez!”

Jeśli chodzi o pracę córki w Jeffery Deitch, Lita nie mogła być bardziej dumna. „Myślę, że jest genialna. Myślę, że czerpie ze wszystkich tych historycznych źródeł sztuki. To wszystko jest również osobiste. Wszystko, co robi, jest jej własnym ciałem. … To niewiarygodne. Jest naprawdę potężny i… genialny”.

Sprzedaż rosła przez cały dzień. W Lehmann Maupin sprzedano 15 prac, które przedstawiały sześć artystek, w tym koreańską artystkę Kim Yun Shin, Lizę Lou i Billie Zangewę. „Ogólnie rzecz biorąc, na targach panował optymistyczny nastrój, a galerie prezentowały niektóre ze swoich najlepszych dzieł. Sprzedaż w galerii utrzymuje się na stałym poziomie, szczególnie w przypadku naszych artystów, którzy w tym roku prowadzą znaczną działalność instytucjonalną” – zauważyła współzałożycielka Rachel Lehmann. „Dzięki ośmiu naszym artystom mieszkającym w Los Angeles targi stały się dla nas obowiązkowym przystankiem”.

Przy rzeźbie Lauren Halsey z Gagosian w Los Angeles co się dzieje sprzedany do znanego muzeum w Los Angeles. W programie znalazły się dzieła Derricka Adamsa, Theastera Gatesa, Cy Gavina, Lauren Halsey i Ricka Lowe’a. „Odzew na tych pięciu artystów był ogromny, a liczne dzieła trafiły do ​​znaczących kolekcji na Zachodnim Wybrzeżu” – powiedział reżyser Gagosian Antwaun Sargent. „Prezentacja rzuca świeże spojrzenie na pojęcie abstrakcji, a czarnoskórzy artyści dodają do tej historii własne badania i oferują współczesną interpretację”.

Frieze zostanie otwarty dla publiczności dzisiaj, 1 marca, i potrwa do 3 marca. (Dwa inne równoległe targi sztuki w Los Angeles, Felix i Spring/Break Art Show, również trwają do 3 marca).

Tłumy kolekcjonerów z całego świata przybywają do miast, aby wziąć udział w targach, a także odwiedzić liczne galerie sztuki, których otwarcia zaplanowano na okres znany jako Tydzień Sztuki w Los Angeles.

Dla wielu wpływowych kolekcjonerów, którzy kochają sztukę i ją wspierają, stało się to naprawdę najważniejszym wydarzeniem towarzyskim. „To szansa, aby zobaczyć świat sztuki i ludzi, których naprawdę lubisz” – powiedziała Bell THR. „Jesteśmy jak duża podróżująca grupa gromadząca się razem. Na różnych targach na całym świecie wszyscy się widujemy. To prawie trudne. Musisz się skupić na sztuce, ponieważ spotykasz wielu starych przyjaciół i wspaniale jest ich widzieć”.

Pierwszego dnia Frieze Los Angeles największą odnotowaną sprzedażą był duży rysunek Richarda Serry w Gladstone Gallery za 2 miliony dolarów. U Thaddaeusa Ropaca wykonana węglem na papierze praca Roberta Longo została sprzedana za 1,6 miliona dolarów, a praca Anselma Kierfera za 1,3 miliona funtów. Hauser & Wirth sprzedali obraz Eda Clarka za 950 000 dolarów, dzieło Charlesa Gainesa za 795 000 dolarów, obraz Franka Bowlinga za 800 000 dolarów i obraz Rity Ackermann za 425 000 dolarów.

Galeria Dawida Kordanskiego całkowicie wyprzedało swoje stoisko z pracami Sama McKinnissa w cenie od 95 000 do 140 000 dolarów. Pt. 2 Gallery sprzedała wszystkie swoje prace malarza Muzae Sesay, a Vielmetter Los Angeles wystawiła dziewięciopanelowy obraz Whitney Bedford za 300 000 dolarów. Rzeźba Antony’ego Gormleya wystawiona w White Cube została sprzedana za 500 000 funtów, a David Zwirner umieścił rzeźbę Humy Bhabhy wraz z dwiema rzeźbami Johna McCrackena po cenie od 450 000 do 500 000 dolarów każda.

W ramach nowego partnerstwa pomiędzy Frieze Los Angeles a Kalifornijskim Muzeum Afroamerykańskim muzeum nabyło dzieło ceramiczne pt Naturalny za kolekcję stworzoną przez mieszkającego w Los Angeles rzeźbiarza Mustafę Claytona Alego, którego w sekcji Focus reprezentowała Dominique Gallery z siedzibą w West Adams.