W świecie fotografii krajobrazowej piękno natury spotyka się z Twoją artystyczną wizją. I jak w przypadku każdego gatunku, opanowanie sztuki fotografii krajobrazowej to podróż, która nigdy się nie kończy. W tym filmie Nigel Danson dzieli się siedmioma niezwykle pomocnymi wskazówkami, które pomogą Ci przekształcić fotografię krajobrazową. I jak zawsze pokazuje także kilka świetnych przykładów ilustrujących każdy z nich.

Odstępy są ważne: odpowiednie odstępy w kompozycji są kluczowe. Nigel podkreśla i pokazuje przykłady odstępów między elementami, takimi jak drzewa czy skały, które mogą znacząco podnieść atrakcyjność Twojego obrazu. Na filmie zobaczysz świetny przykład dobrze rozmieszczonych drzew i słabo rozmieszczonych skał na krawędzi obrazu.

Prowadź wzrok widza: Możesz użyć różnych elementów, aby poprowadzić wzrok widza przez obraz. Aby to osiągnąć, możesz polegać na liniach wiodących, przekątnych, elementach pierwszego planu, kontraście, powtórzeniach lub liniach zakrzywionych. Wszystko zależy od sceny, którą kręcisz i od tego, gdzie znajduje się główny obiekt.

Aby uwzględnić pierwszy plan, nie potrzebujesz obiektywów szerokokątnych: eksperymentuj z różnymi ogniskowymi, aby skutecznie uchwycić elementy pierwszego planu. I nie dajcie się zwieść, nie potrzeba do tego superszerokokątnego obiektywu. Możesz wybrać dłuższe ogniskowe (np. 35 mm, 40 mm, a nawet 50 mm), aby podkreślić relacje pierwszego planu i tła.

Dopasowywanie kształtów na obrazach: szukaj kształtów w swojej kompozycji, które mogą stworzyć harmonię i równowagę na Twoim obrazie. To jedna z tych rzeczy, która sprawi, że widzowie będą patrzeć na zdjęcie nieco dłużej. Nigel podaje przykłady dopasowywania kształtów na swoich obrazach, a wszystko po to, aby stworzyć przyjemne wizualnie kompozycje.

Równowaga jest naprawdę ważna: zrównoważenie kompozycji to kolejny kluczowy punkt, który sprawi, że będzie przyjemna wizualnie. Weź pod uwagę wagę wizualną: upewnij się, że elementy nie dominują po jednej stronie. Aby lepiej zrozumieć ten punkt, tak, zgadłeś: obejrzyj wideo Nigela i zobacz, jak ciężar wizualny wpływa na kompozycję.

Zmiany światła: należy pamiętać, że światło zmienia się w ciągu dnia. Dzieje się tak nie tylko ze względu na położenie słońca na niebie, ale także na pogodę, która wpływa na intensywność i rozproszenie światła. Zwróć uwagę na zmianę światła w zależności od Twojej lokalizacji i kierunku fotografowania.

Prostota zawsze zwycięża: fotografowie krajobrazu mogą ulec pokusie nadmiernego skomplikowania kompozycji. Robię to do dziś, zwłaszcza gdy oglądam naprawdę zapierającą dech w piersiach scenę. Chcę uwzględnić wszystko. Staraj się jednak nie dać się przytłoczyć. Pamiętaj, że prostota często prowadzi do uzyskania mocniejszych i atrakcyjniejszych wizualnie obrazów. Usuń więc niepotrzebne elementy i skup się na tym, co najważniejsze.

Te siedem wskazówek Nigela Dansona służy jako plan działania, dzięki któremu możesz wznieść fotografię krajobrazu na wyższy poziom. Pamiętaj o nich podczas następnej sesji zdjęciowej – a jestem pewien, że Twoje zdjęcia będą jeszcze lepsze niż poprzednie.

[The 7 PHOTOGRAPHY TIPS that TRANSFORMED my photos | Nigel Danson]