Fotografia

Te typowe błędy w portfolio sprawiają, że wyglądasz na amatora

  • 14 sierpnia, 2024
  • 5 min read
Te typowe błędy w portfolio sprawiają, że wyglądasz na amatora


Film z YouTube'a

Portfolio fotografii jest często źródłem stresu dla nowych fotografów (i niektórych starszych też!). Co powinno się w nim znaleźć? Czy mam wystarczająco dużo przyzwoitych zdjęć? Jak mam to zorganizować? Czy powinno być wydrukowane w książce?

Cóż, jak w przypadku wszystkiego, istnieje wiele sposobów na zbudowanie i pokazanie mocnego portfolio. Jednak jest też wiele typowych błędów, które ludzie popełniają. W tym filmie Justin Mott opowiada nam o swojej opinii na temat tego, czego należy unikać podczas tworzenia portfolio fotograficznego.

Selekcja to coś, co odróżnia profesjonalistów od amatorów

Jedną z największych różnic między fotografami profesjonalnymi i amatorami jest umiejętność skutecznego selekcjonowania. Selekcja portfolio polega na wiedzy, co zachować, a co ważniejsze, co wyciąć. Wypolerowane portfolio nie tylko prezentuje najlepsze prace; opowiada historię, prezentując obrazy, które są dopracowane, przemyślane i celowe.

Oto główne błędy portfela, których należy unikać. Ile z nich popełniasz?

Oklepane zdjęcie z podróży

Klasycznym błędem w wielu amatorskich portfolio jest migawka przedstawiająca grupę dzieci wpatrujących się w aparat. Choć może to być urocze, często jest to znak rozpoznawczy braku doświadczenia. Zamiast włączać takie ujęcia, skup się na uchwyceniu naturalnych, szczerych momentów, które opowiadają historię. Pozostań w pobliżu po zrobieniu pierwszego zdjęcia i uchwyć dzieci w ich naturalnym środowisku, angażujące się w czynności bez pozowania.

Niezręczne zdjęcie sprzedawcy

Ujęcie starszego sprzedawcy trzymającego swoje towary to kolejny przesadzony i mało inspirujący obraz, często spotykany w amatorskich portfolio. Aby to podnieść, uchwyć scenę w sposób naturalny. Wejdź w interakcję z osobą, uzyskaj jej pozwolenie i poświęć czas na skomponowanie przemyślanego portretu. Skup się na oświetleniu, ekspresji i kompozycji, aby stworzyć bardziej przekonujący obraz.

Losowe ujęcie budynku

Dołączanie zdjęć przypadkowych budynków w obcych krajach bez żadnego kontekstu lub historii jest częstym błędem. Zdjęcie budynku powinno wywoływać emocje lub opowiadać historię. Spróbuj dodać element ludzki lub pobawić się światłem i perspektywą, aby obraz był bardziej angażujący.

Ciekawy temat, nieciekawe zdjęcie

Frustrujące jest widzieć świetny temat na nudnym zdjęciu. Nawet jeśli temat jest fascynujący, samo zdjęcie musi być przekonujące, aby zdobyć miejsce w Twoim portfolio. Skup się na kompozycji, oświetleniu i unikalnych aspektach tematu, aby podnieść swoje ujęcie ze zwykłego na niezwykłe.

Obrazy, które nie są ostre

To powinno być oczywiste: jeśli Twoje zdjęcie nie jest ostre tam, gdzie powinno być, nie powinno znaleźć się w Twoim portfolio. Profesjonaliści zwracają uwagę na każdy szczegół, a miękka ostrość może zepsuć świetne zdjęcie. Poznaj swój system autofokusa lub jeśli robisz zdjęcia ręcznie, zrób dodatkowe zdjęcia, aby mieć pewność, że ustawiłeś ostrość.

Prześwietlone obrazy

Przesadzone światła mogą odciągać uwagę od Twojej pracy, bez względu na to, jak świetna jest kompozycja. Naucz się prawidłowo naświetlać, a w razie wątpliwości lekko niedoświetlaj, aby zachować szczegóły w światłach. Pamiętaj, że oko naturalnie przyciąga najjaśniejsza część obrazu, więc upewnij się, że jest to coś, na co warto spojrzeć.

Nadmierność

Mniej znaczy więcej w profesjonalnym portfolio. Unikaj umieszczania wielu wersji tego samego ujęcia. Każde zdjęcie powinno wnosić coś unikalnego do Twojego portfolio. Jeśli masz kilka podobnych zdjęć, wybierz najlepsze i usuń resztę.

Poleganie na tekście

Pokaż, nie mów jest bardzo trafne w fotografii. Jeśli tekst na zdjęciu wykonuje ciężką pracę, zastanów się, czy obraz jest wystarczająco mocny, aby samodzielnie się utrzymać. Obraz powinien być wart tysiąca słów, a nie polegać na nich.

Ostatnie przemyślenia

Tworzenie profesjonalnego portfolio to coś więcej niż tylko zaprezentowanie najlepszych prac; to prezentowanie obrazów, które są dopracowane, przemyślane i celowe. Zdobądź drugą parę oczu, aby przejrzeć swoje portfolio, ponieważ często trudno jest być obiektywnym wobec własnej pracy. Niezależnie od tego, czy dopiero zaczynasz, czy chcesz awansować, udoskonalenie portfolio jest kluczowym krokiem w Twojej fotograficznej podróży.

To również krok, który musisz nieustannie powtarzać i udoskonalać, ponieważ rozwijając się jako fotograf, będziesz chciał zmieniać obrazy i aktualizować swoje portfolio. Pomyśl o tym jako o trwającym projekcie, a nie o czymś monumentalnym, co robisz raz. To również jest w tym piękne: zawsze możesz to zmienić później. Nie żyjemy już w czasach drukowania ogromnego, drogiego portfolio i aktualizowania go tylko co kilka lat. Dzięki cyfrowym publikacjom na wyciągnięcie ręki i łatwemu, taniemu drukowaniu możemy często aktualizować nasze portfolio.

Na koniec, jeśli poważnie myślisz o doskonaleniu swojego rzemiosła, rozważ indywidualne kursy fotografii lub programy mentoringowe. I pamiętaj, czy kuratorujesz dla zabawy, czy przygotowujesz się do profesjonalnej recenzji, te wskazówki mogą pomóc Ci wznieść Twoje portfolio na wyższy poziom.




Źródło

Warto przeczytać!  Oto pięć podstawowych wskazówek Anne Geddes dotyczących fotografowania dzieci