UWAGA SPOILER: Ta historia zawiera spoilery z 5. odcinka 4. sezonu „The Boys”, który jest obecnie transmitowany w serwisie Amazon Prime Video.

Podczas gdy Homelander (Antony Starr) i superbohaterowie byli na wydarzeniu dla fanów V52 organizowanym przez Vought (nie w ogóle (mylić z 23) Disneya w odcinku „The Boys” z tego tygodnia, Butcher (Karl Urban), Frenchie (Tomer Capone) i spółka bawili się grupą szalonych, okrutnych zwierząt gospodarskich podczas podróży w celu znalezienia superzabójczego wirusa.

Pośród tych dwóch szalonych wątków fabularnych znajdowała się poważniejsza fabuła: Hughie (Jack Quaid) i jego niedawno wróciła matka Daphne (Rosemarie Dewitt) żegnają się z Hugh seniorem (Simon Pegg), kiedy Hughie zgadza się dać ojcu bezbolesną śmierć wyrwij go z nowej niedoli. Podczas odcinka Hugh Senior starał się kontrolować niszczycielską supermoc, którą nabył po tym, jak Daphne dała mu Związek V, aby wyprowadzić go ze śpiączki. Hugh Senior przypadkowo zabił wiele osób w szpitalu, będąc oszołomiony.

Showrunner serialu „The Boys” Eric Kripke omawia tutaj odcinek 5. sezonu 4. serialu „The Boys” zatytułowany „Uważaj na Jabberwocka, mój synu” — w tym epizody „Gen V”.

Zacznijmy od latających, krwawych scen ze zwierzętami hodowlanymi Compound V’d-up, podczas których Chłopcy szukają super laboratorium wirusowego w posiadłości Stana Edgara (Giancarlo Esposito). Ile z tego było praktycznych, jeśli w ogóle, a ile efektów wizualnych?

Bardzo, bardzo mało było praktyczne. Byk był prawdziwy, chociaż Stephan Fleet i jego dział efektów wizualnych sprawił, że wyglądało na bardziej wściekłe — tak naprawdę było to bardzo, bardzo słodkie zwierzę. Kurczaki były w większości prawdziwe, z wyjątkiem momentów, gdy przebijały się przez ludzkie klatki piersiowe. A owce, poza tym jednym ujęciem, w którym otwierają się drzwi stodoły i wchodzą dwie owce — myślę, że to jedyny raz, kiedy w ogóle były prawdziwe owce w tej sekwencji. Ogromne uznanie dla naszego genialnego zespołu efektów wizualnych, ponieważ nie jest łatwo stworzyć wiarygodnie wyglądające zwierzę od podstaw i sprawić, by było zupełnie nowym potworem. To był pomysł Stephana, aby dać mu zęby pawiana — ma szczęki pawiana i to daje mu kły i groźny wygląd.

Butcher ma szczególną więź z królikiem, ponieważ przeprowadzano na nim eksperymenty z Temp V — co doprowadziło do śmiertelnej diagnozy Butchera — i uwalnia go. Potem depcze go, by go zabić, gdy widzi, jak macki wyskakują z brzucha królika. Wiemy, że brał to samo, co Butcher, więc co możesz powiedzieć o tym, co to oznacza dla Butchera i dlaczego Butcher zareagował na to tak gwałtownie?

To nie znaczy nic dobrego. Nie chcę zdradzać zbyt wiele, ale myślę, że Butcher naprawdę zaczyna się zastanawiać, co się z nim dzieje i jak udało mu się zabić Ezechiela. A to taka mała zapowiedź króliczka.

Niedługo potem Butcher odcina nogę naukowcowi z Vought, Sameerowi — świetnie było poznać kochanka Victorii Neuman i ojca Zoe, nawiasem mówiąc — i porywa go z Kesslerem. Ile z tej drastycznej decyzji podjętej przez Butchera, aby Sameer mógł pracować nad kolejnymi superwirusami, opierało się na losie królika — i przypadkowo zestawiono ją z Ryanem (Cameron Crovetti) czy w tym odcinku Homelander przejdzie jeszcze bardziej na Ciemną Stronę?

To naprawdę trafny punkt. Jego historia w tym odcinku to próba pozostania na prostej i wąskiej ścieżce, próba bycia lojalnym wobec swojego zespołu. Ale potem króliczek i to, co się z nim dzieje — i może to, co się z nim dzieje jego — po prostu naprawdę, naprawdę nim wstrząsa i sprawia, że ​​czuje się o wiele bardziej zdesperowany. Dlatego też wciąga Kesslera do równania i odcina facetowi nogę, żeby zatrzeć ślady, co nie jest zadziwiająco racjonalnym zachowaniem. Myślę, że jest naprawdę wstrząśnięty i przestraszony tym, co może mu się przydarzyć.

Supermoc taty Hughiego — zawsze ważne jest, w jaki sposób wszyscy decydujecie, jaka będzie moc postaci. Jaki był tutaj wybór, biorąc pod uwagę to, co Hugh Senior otrzyma po podaniu dawki V w szpitalu?

Naprawdę podoba nam się, gdy moce mogą w pewnym sensie odzwierciedlać ich stan psychiczny lub część ich głęboko zakorzenionej podświadomości. Myślę, że była to lekcja, której nauczyliśmy się na „Gen V”, która naprawdę nam się przydała. Więc naprawdę zainteresowaliśmy się jego koncepcją, opartą na jego związku z żoną, z którą był w separacji, że czuł się naprawdę drobny. Ma takie zdanie: „Patrzyłbyś na wylot, jakbym był dla ciebie niewidzialny”. Dlatego naprawdę byliśmy zainteresowani obdarzeniem go mocą, która uczyniła tę metaforę konkretną.

To bardzo subtelne, ale mówi coś o DNA Campbella, że ​​moc Hughiego to moc teleportacji, a moc taty jest w pewnym sensie mocą fazową – ale w pewnym sensie obie są kuzynami. To było na tym samym boisku. Naszym zdaniem moc, którą otrzymujesz, to połączenie V i Twojego DNA. Jeśli więc ma podobne DNA ze swoim tatą, jest oczywiste, że być może jego tata miałby podobną moc.

Przechodząc do bardzo przygnębiających rzeczy związanych z Hughiem i jego tatą: nazwę to sceną eutanazji. Jak doszedłeś do wyboru, aby Hughie to zrobił, i pracować z Jackiem Quaidem i Simonem Peggiem nad znaczeniem tej sceny?

Od samego początku chcieliśmy zrobić wersję tej sceny. Hughie naprawdę dorasta w tym roku i nauka przejmowania odpowiedzialności za rodzinę lub przywództwa to coś, przez co przechodzi wiele dzieci — jak ten moment, gdy opiekują się nimi rodzice, a one nieuchronnie przejmują opiekę nad rodziną. opiekują się swoimi rodzicami. Każdy przez to przechodzi i jest to naprawdę uniwersalne, bolesne doświadczenie. I to jest moment, w którym wiele osób mówi: „O tak, wtedy naprawdę dorosłem, kiedy zostałem rodzicem moich rodziców”. Myślałam, że to naprawdę uniwersalna rzecz, przez którą Hughie musi przejść, i trudna.

Rzecz w tym, że Hughie, gdy mówimy o tym sezonie, ma do czynienia z podstawową traumą każdego, a jego największym problemem jest to, że nie potrafi pozwolić nikomu odejść. I naprawdę uczy się w tym sezonie, przebaczając A-Trainowi, przebaczając swojej mamie i naprawdę puszczając tatę, naprawdę uczy się, jak dojrzewać. Rozpoczynają odcinek od słów jego taty: „Nadal jesteś tym samym dzieckiem, które nie mogło puścić kota”. I kończymy odcinek, gdy Hughie wkracza i podejmuje trudne decyzje, których nie są w stanie podjąć inni starsi członkowie rodziny. To po prostu pokazuje, jak wkracza w prawdziwą dorosłość.

Wprowadzasz postacie z „Generacji V” Cate Dunlap (Maddie Phillips)) i Sam Riordan (Asa Germann) już po występach w tym odcinku. Dlaczego zdecydowałeś się na zmianę teraz, podczas 4. sezonu „The Boys”? I co ich pojawienie się powinno nam powiedzieć na temat tego, co dzieje się obecnie na Uniwersytecie Godolkin — i gdzie mogą teraz znajdować się inni bohaterowie „Generacji V”?

Teraz miało to sens ze względu na historię V52 i to, że Homelander użyje V52 jako przykrywki, aby zbliżyć do siebie różnych superbohaterów, gdy zaczyna tworzyć armię. I logiczne było, że Cate, która także jest zwolenniczką supremacji, chciałaby się pod tym podpisać. Myślę, że Sam jest trochę bardziej niechętny, ale tak naprawdę nie wypowiada się na temat swoich własnych opinii – w pewnym sensie musi do tego ewoluować jako postać.

Ale jeśli chodzi o to, co to oznacza, jak to zwykle bywa w uniwersum Vought, postacie, które były prawdziwymi złoczyńcami tamtych czasów, Cate i Sam, są przez Vought pakowane jako bohaterowie i otrzymują film i nowe poziomy sławy, podczas gdy prawdziwi bohaterowie tamtych czasów są zamknięci w jakimś nieujawnionym miejscu, które zostanie ujawnione w 2. sezonie „Gen V”. Po prostu nasz podobny przekaz, że bycie bohaterem jest zazwyczaj nieopiewaną, niewdzięczną rzeczą, a gdy jesteś pokazywany przed wszystkimi jako bohater, zwykle jesteś wszystkim, tylko nie tym.

Powiązane z V52 – co jest oczywiste całkowicie niezwiązane z żadnym prawdziwym wydarzeniem organizowanym przez firmę — czy słyszałeś w tym momencie od kogoś z Marvela, czy to komplementy, czy nie, o żartach w serialu?

Bardzo przypadkowo i mimochodem usłyszałem, że dyrektorzy Marvela oglądają ten serial i lubią go. Ale nie podano mi żadnych nazwisk ani nikogo – po prostu ktoś mi o tym wspomniał mimochodem. Myślę, że robi się to w ramach dobrej zabawy. Jak już mówiłem, oglądam wszystkie filmy Marvela. Kopałem je. Po prostu sama ilość treści jest warta dobrej zabawy.

Podczas V52 przedstawili projekty w fazach 7–19 Vought Cinematic Universe. Ile z tych tytułów będzie ekskluzywnych dla Vought+, a ile trafi do kin?

No cóż, powiedzmy sobie szczerze, co najmniej połowa z nich zostanie skreślona z powodu umorzenia, a potem część trafi na Vought+, a wtedy bardzo niewielu trafi do kin. Po prostu wygląda na to, jak wygląda obecnie biznes.

Wywiad został zredagowany i skrócony.