Kariera Shortera obejmowała iw znacznym stopniu kształtowała historię jazzu końca XX wieku. W latach 60. był członkiem Miles Davis Quintet i występował na przełomowych nagraniach Davisa, które pomogły zdefiniować jazz-rock fusion, styl, który kontynuował jako współzałożyciel Weather Report wraz z pianistą Joe Zawinulem.

Ale dopiero na przełomie XXI i XXI wieku skromny Mr. Shorter, wkraczając w 70. urodziny, stał się wpływowym liderem zespołu, prowadząc uznany przez krytyków akustyczny kwartet pianisty Danilo Pereza, basisty Johna Patitucciego i perkusisty. Brian Blade, który zaprezentował pomysłowe wersje takich kompozycji Shorter, jak „Sanctuary”, „Footprints”, „Juju” i „Chief Crazy Horse”, a także nowe oryginały.

Krytyk Greg Tate napisał kiedyś, że autorskie kompozycje pana Shortera – w skład których wchodziły także „Speak No Evil”, „Infant Eyes”, „Night Dreamer” i „Nefertiti” – „ustawiają wysoko poprzeczkę w zakresie melodyki, harmonii i emocjonalnego wyrafinowania. Jego gra na saksofonie tenorowym wniosła do waltorni więcej introspekcyjnych niuansów i intelektualnej złożoności niż ktokolwiek od czasów Lestera Younga”.

Pokolenia muzyków włączały twórczość pana Shortera do swojego repertuaru. Jego zmiennokształtne, eliptyczne podejście do gry i pisania wywarło wpływ na muzyków tak różnych, jak trębacz Wynton Marsalis, sztandar tradycyjnego jazzu, oraz Dave Douglas, filar jazzu alternatywnego lub progresywnego.

Minęło wiele lat, zanim Shorter został uznany za oryginał. Pod koniec lat pięćdziesiątych jego głęboki ton na saksofonie tenorowym i zawiły przepływ jego solówek wzbudziły natychmiastowe porównania z bliźniaczymi wieżami tenorowymi tamtej epoki, Sonnym Rollinsem i Johnem Coltrane’em. Obaj artyści byli jednak jednymi z pierwszych, którzy zauważyli, że pan Shorter toruje ścieżkę, która jest uderzająco różna od ich.

„Wayne nigdy nie wydawał mi się naśladowcą” — powiedział Rollins autorce Michelle Mercer w „Footprints”, jej biografii Shorter z 2004 roku. „Lubił Trane’a i może trochę mnie, ale sam Wayne był innowacyjnym facetem, a to wychodziło w sposobie, w jaki łączył rzeczy”.

Z biegiem czasu tenorowy styl pana Shortera nabrał wagi i wymiaru, podczas gdy jego frazowanie unosiło się, opadało, ślizgało, a czasem wisiało w powietrzu, po czym nieoczekiwanie przechodziło do nowego pomysłu.

Impresjonizm i zwięzłość gry pana Shortera stały się silniejsze i bardziej niepowtarzalne w ciągu jego długiej kariery – aż do „Emanon” z 2018 roku, opus magnum składającego się z trzech płyt i powieści graficznej, którą napisał wspólnie z Moniką Sly, która zdobyła nagrodę Mr. Skrócił swoją 11. nagrodę Grammy w 2019 roku.

Zainteresowanie pana Shortera komiksami datuje się na jego dorastanie w Newark, gdzie urodził się 25 sierpnia 1933 roku. Był zapalonym i obdarzonym wyobraźnią konsumentem popkultury, chłonąc muzykę taneczną, którą jego ojciec puszczał w radiu, a także muzykę taneczną, którą jego ojciec grał w radiu. ścieżki dźwiękowe, które zaczął zapamiętywać i naśladować z horrorów i filmów science fiction, które oglądał w okolicznych kinach.

Rodzący się talent do malarstwa i rzeźby zapewnił Shorterowi stypendium w Newark’s Arts High School, gdzie rozwinął także swoje zainteresowania filmowe. W wieku 14 lat Shorter skupił się na muzyce po zetknięciu się z nagraniami jazzowymi Younga, Dizzy’ego Gillespiego, Charliego Parkera, Buda Powella i Theloniousa Monka.

Ta nowo rozbudzona pasja została wzmocniona wieloletnią fascynacją strukturą dramatyczną klasycznych symfonii Beethovena i Nikołaja Rimskiego-Korsakowa. Zaczął grać na klarnecie, ale szybko przerzucił się na saksofon tenorowy.

Im głębiej pan Shorter zagłębiał się w jazz, tym bardziej zaczynał przejmować niedbałe, ekscentrycznie modne maniery inspirowane bebopem. Poeta, dramaturg i krytyk muzyczny Amiri Baraka, który dorastał w tym samym czasie w Newark, wspominał w artykule z 1959 roku dla krótkotrwałego magazynu Jazz Review, „Introducing Wayne Shorter”, że pan Shorter i jego starszy brat muzyk, Alan , byli uważani wśród swoich rówieśników za „dwóch„ dziwnych ”krótszych braci”.

Chłopcy z Shorter byli tak dumni ze swojej reputacji, że Wayne Shorter namalował „Mr. Dziwne” na jego futerale na saksofon.

Ukończył szkołę średnią w 1952 roku, a następnie uczęszczał na New York University jako kierunek edukacji muzycznej, dofinansowując większość swojego czesnego koncertami zespołów. Po ukończeniu studiów w 1956 roku został powołany do wojska, gdzie zasłynął jako muzyk i strzelec wyborowy. Po zwolnieniu wędrował po nowojorskiej scenie, krótko współpracując z pianistą Horace Silver w 1958 roku i grając z innymi muzykami w całym mieście.

W lipcu 1959 roku, podczas gry z big bandem trębacza Maynarda Fergusona na Newport Jazz Festival, Shorter został zauważony przez Lee Morgana, który wtedy grał na trąbce z Jazz Messengers. Morgan nalegał na Blakeya, aby zaprosił pana Shortera do zastąpienia chorego Hanka Mobleya jako tenoristy Posłańców. W następnym miesiącu Shorter rozpoczął pełnoetatową, pięcioletnią współpracę z Blakeyem, co poszerzyło profil pana Shortera zarówno jako solisty, jak i pisarza.

Jego najważniejsza muzyczna afiliacja rozpoczęła się w 1964 roku, kiedy dołączył do czegoś, co stało się znane jako „drugi wielki kwintet” Davisa, po tym, który proteuszowy trębacz prowadził w latach pięćdziesiątych z Coltrane’em. Dziwaczne, dociekliwe podejście pana Shortera do muzyki okazało się harmonijne z żywiołowym temperamentem Davisa, łącząc się równie dobrze z niespokojną pomysłowością pianisty Herbiego Hancocka, basisty Rona Cartera i perkusisty Tony’ego Williamsa.

Davis w swoich wspomnieniach z 1989 roku napisał, że uważał Shortera za „intelektualny katalizator muzyczny” kwintetu na takich albumach Columbia z lat 60., jak „ESP”, „Miles Smiles” i „Sorcerer”. W tym samym czasie Pan Shorter wzmocnił swoją reputację 11 albumami wydanymi pod własnym nazwiskiem przez wytwórnię Blue Note, wśród nich „Night Dreamer”, „Juju”, „The All Seeing Eye”, „Speak No Evil” i „ Jabłko Adama.”

Przez cały ten okres koncentrował się głównie na saksofonie tenorowym, ale zaczął bardziej pochylać się nad sopranem na albumie Davisa „In a Silent Way” z 1969 roku. W latach 70. Shorter prawie całkowicie przestawił się na instrument o lżejszym głosie, na którym grał także w „Bitches Brew”, będącym kontynuacją przeboju Davisa z 1970 roku.

W tym samym roku Shorter opuścił zespół Davisa iw 1971 wraz z Zawinulem założył Weather Report. Od samego początku Weather Report specjalizował się w elektronicznie wzmacnianych mieszankach funku, soulu, muzyki latynoskiej i free jazzu.

Punktem kulminacyjnym popularności i uznania grupy był album „Heavy Weather” (1977), który między innymi wprowadził kołyszący, swingujący hymn Zawinula „Birdland” do światowego repertuaru jazzowego.

Pan Shorter umieścił swój sopran z przodu i na środku swojego albumu „Native Dancer” z 1974 roku, będącego sekwencją brazylijskich melodii z udziałem kompozytora i wokalisty Miltona Nascimento. Rozpoczął także współpracę z Joni Mitchell przy „Don Juan’s Reckless Daughter” (1977), która trwała przez dziewięć kolejnych albumów Mitchella. W międzyczasie Weather Report przeforsował zmiany personalne, aby stać się najbardziej odpornym zespołem jazz-rockowym.

Po rozwiązaniu Weather Report w 1986 roku, saksofon sopranowy pana Shortera pojawił się na albumach tak różnorodnych artystów jak Mitchell, Steely Dan, Don Henley, Carlos Santana, Helen Merrill i Hancock, jego długoletni przyjaciel.

W 1995 roku Shorter wydał album „High Life”, będący połączeniem aranżacji smyczków i instrumentów dętych blaszanych oraz pulsujących rytmów, przypominających lata jego pracy w Weather Report. Wkrótce zaczął gromadzić najwyższe odznaczenia w swoim zawodzie, w tym tytuł mistrza jazzu przyznany przez National Endowment for the Arts w 1998 roku, nagrodę Grammy za całokształt twórczości w 2015 roku i Kennedy Center Honors w 2018 roku.

Pierwsze małżeństwo pana Shortera z Teruko Nakagami zakończyło się rozwodem. Jego druga żona, Ana Maria Patricio, i ich siostrzenica Dalila zginęli w 1996 roku wraz z 228 innymi osobami podczas lotu TWA 800 wkrótce po starcie z międzynarodowego lotniska im. Johna F. Kennedy’ego w Nowym Jorku. Lecieli do Rzymu na spotkanie z panem Shorterem. (Jedenaście lat wcześniej ich córka Iska zmarła w wieku 14 lat z powodu napadu padaczkowego).

W 1999 roku pan Shorter poślubił Karolinę Dos Santos. Oprócz żony, ocaleni to córka z pierwszego małżeństwa, Miyako; adoptowana przez niego pasierbica Mariana; i wnukiem.

Chociaż przez całą swoją karierę był uważany bardziej za opiekuna niż lidera, Shorter powiedział, że od najwcześniejszych lat jako gracz wierzył, że muzyka jest aktem osobistej pewności i inwestycji w czyjeś wnętrze. „Dla mnie jazz”, powiedział, „to:„ Czy masz odwagę to zrobić? ”