Yorgosa Lanthimosa Rodzaje życzliwości miał premierę w piątek w Cannes, a wcześniej tego dnia w wywiadzie w studiu Deadline reżyser wyjaśnił swoją wizję swojej nowej antologii, napisanej wspólnie z The Ulubiony współpracownik, Efthimis Filippou:

„Powiedzieliśmy sobie, czy powinniśmy spróbować innej struktury filmu? Pomyśleliśmy o zrobieniu antologii i właściwie na początku mieliśmy śledzić trzy historie równolegle, ale potem wpadłem na pomysł, żeby ci sami aktorzy odgrywali różne postacie w różnych opowieściach, ale to byłoby bardzo zagmatwane. . Postanowiliśmy zobaczyć, jak by to wyglądało, gdybyśmy oddzielili te historie, i faktycznie stały się one jeszcze silniejsze”.

Rodzaje życzliwości podąża za trzema oddzielnymi grupami postaci w trzech oddzielnych fabułach, podczas których poruszają się po romansie, dziwacznych problemach z kontrolą i po drodze horrorem ciała.

„W zasadzie to trzy opowiadania” – powiedział Lanthimos. „Więc ze swej natury nie ma zbyt wielu informacji na temat postaci i ich historii. Pomijając fakt, że i tak lubię to, wrzucanie ludzi do świata, w określone sytuacje i próbowanie tego rozgryźć, uważam, że jest to bardziej wciągające.

W ramach projektu Lanthimos ponownie nawiąże współpracę BiedactwaEmma Stone, Willem Dafoe i Margaret Qualley oraz sprowadzenie Hong Chau (Wieloryb), Mamoudou Athie (Podwodny) i Huntera Schafera (Euforia).

Dla Dafoe, przegrupowanie z Biedactwa zespół był przyjemnością. „Każdy film jest inny i to, co musisz zrobić, jak wtopić się w świat, jest inne, a to było zupełnie inne. Ale byłem szczęśliwy, że mogłem zobaczyć Emmę i Yorgosa. Pod tym względem było to miłe spotkanie, ale było też zupełnie inne, współczesne, trzy różne role.

Stwierdził, że kostiumy Dafoe były szczególnie wyjątkowym przeżyciem. W pewnym momencie, w kultowej historii, ma na sobie speedo i różowy sweter. „Nie sądzę, żebym kiedykolwiek robił tyle przymiarek” – powiedział. „I nie chodziło tu tak bardzo o krój czy cokolwiek innego, czy o materiał, raczej o rzeczy, które wyciągnięto, aby pomóc zrozumieć, kim może być ta postać… to był dla mnie bardzo ważny element, pozwalający wyróżnić każdą postać”.

Chau stwierdziła, że ​​„szczerze mówiąc, nie zastanawiała się długo”, aby rozróżnić swoje różne role w antologii. „Po prostu pojawiałem się codziennie i próbowałem powiedzieć „tak” i pracować nad tym, co robili wszyscy inni, i próbowałem grać z tym, co było przede mną… Nie chciałem działać analitycznie… ponieważ dostaniesz Za każdym razem, gdy oglądasz film, oglądasz coś innego, a potem po prostu robiąc inne ujęcia, dostajesz coś innego… Myślę, że kiedy za bardzo się nad tym zastanowisz, to po prostu umiera.

„Najpiękniejsze jest to, że są w tym rozpoznawalne aspekty” – powiedział Dafoe – „ale są one trochę wypaczone… według mnie sprawia to, że kwestionujesz uwarunkowania społeczne i pewne rzeczy, które po prostu uważamy za oczywiste. To nie jest przewrotne, to po prostu zabawa z transpozycją”.

Dla Qualleya doświadczenie Rodzaje życzliwości była znacznie bardziej ekspansywna niż jej krótszy czas na planie Biedactwa.

„Dla BiedactwaByłam tam tylko kilka dni, więc naprawdę czułam się jak mucha na ścianie, obserwująca wszystko… [on Kinds of Kindness] patrzysz na przykład na kogoś takiego jak Willem. Naprawdę podziwiam sposób, w jaki on to robi… jeśli ma wystąpić tego dnia w scenie, prawdopodobnie będzie tam przez cały dzień, po prostu oglądając wszystko inne, w swoim kostiumie, wykonał już 60-minutową praktykę asztangi w rano, on jest po prostu przygotowany i gotowy, a potem pojawia się Emma, ​​a ona i Yorgos mają naprawdę intensywny związek i skrót. Mam wrażenie, że kręcą te filmy razem”.

Athie dodała: „Ciągle opisuję ten film jako gorączkowy sen i dla mnie było to pewnego rodzaju przeżycie podczas kręcenia tego filmu, ponieważ pomyślałam: «Człowieku, nie wiem, co się dzieje. Ale czułem, że między ludźmi, z którymi pracowaliśmy, było dużo szczerości. I to było w pewnym sensie bardzo otwarte.”

Schafer powiedział, że zaproszenie do obsady przyszło niespodziewanie. „Pewnego dnia dostałem e-mail od Yorgosa, a on po prostu powiedział: «Mam małą rolę w tym filmie, który kręciliśmy, prawie już go skończyliśmy. Czy chcesz przyjechać i zagrać w Nowym Orleanie przez jakiś czas? dzień?'”

W filmie wymagano odrobiny nagości, ale twierdzili, że zarówno Qualley, jak i Schafer czuli się komfortowo.

„Estetycznie jesteś objęty ochroną. To prawdziwy geniusz estetyczny, więc przynajmniej z tej perspektywy jest to miłe” – powiedział Qualley. „Ale myślę, że dla mnie to trochę jak: „Ech, do cholery”. Już przyniosłam wstyd mojej rodzinie – zażartowała. „To lepsze niż wiele wstydliwych rzeczy”.

Studio Deadline jest prezentowane przez firmę Neom.